Graphiques polygonaux. Qu'est-ce que c'est et comment le créer. Figures polygonales d'animaux en papier Sculpture murale en papier imprimé colle découpée


Rappelez-vous comment, enfant, vous fabriquiez des avions en papier et les lanciez dans les airs. L’art de réaliser différentes figures en papier s’appelle l’origami. Il existe également de nombreux fans de graphisme 3D - la modélisation se fait à l'aide d'un éditeur informatique.

Dans ce cas, différentes méthodes techniques sont utilisées.

L'un d'eux est la modélisation polygonale.

Les fans de vidéos et de jeux informatiques sont nombreux. Tous les jeux informatiques tridimensionnels comprennent un nombre donné de polygones. Les figures de voitures, personnages et objets divers sont constitués de polygones présents dans le jeu.

Un polygone est un polygone avec un nombre différent d'angles sous la forme d'un triangle, d'un quadrilatère, d'un pentagone, etc.

Ils peuvent être assez complexes et avoir autant d’aspects que nécessaire.

Ils peuvent avoir 4 côtés, 44 côtés ou même 444 côtés. Les noms peuvent être quadrangulaires, 44-gon, 444-gon. Une forme à 11 côtés peut être appelée un 11-gon.

Les triangles, quadrilatères, pentagones et hexagones sont des exemples de polygones. Le nom vous indique le nombre de côtés de la forme. Par exemple, un triangle a trois côtés et un quadrilatère quatre côtés.

Ainsi, toute forme pouvant être extraite en reliant trois lignes droites est appelée un triangle. Toute forme pouvant être extraite en reliant quatre lignes droites est appelée un quadrilatère.

Les quadrilatères sont les formes les plus couramment utilisées. Les triangles et les pentagones sont moins fréquemment utilisés.

Un polygone est une figure géométrique plate comportant des arêtes et des sommets.

Toutes ces formes sont des polygones. Remarquez comment toutes les formes sont dessinées avec uniquement des lignes droites ? C'est ce que fait un polygone.

La modélisation polygonale est la formation d'une grille de polygones qui reprend le contour d'un certain objet.

Le résultat est la construction d'un grand nombre de polygones qui sont combinés et créent une forme unique du modèle.

Un modèle polygonal est un élément réalisé à l’aide d’un maillage polygonal.

Un objet contenant un grand nombre de polygones n'est pas si visible et semble pratique et lisse.

Par exemple, un objet polygonal comprend des jeux informatiques qui utilisent des modèles comportant un grand nombre de polygones. Cependant, ils ne sont pas visibles. Aujourd'hui, des professionnels construisent des figures polygonales à partir de plastique, de bois, de papier et de divers matériaux.

L’invention des formes animales polygonales est la tendance de l’année. En même temps, ils ont fière allure, c'est-à-dire le dernier grincement.

L'artiste néo-zélandais Ben Foster invente des figures telles que des oryctéropes, des chiens, des cerfs et des suricates qui semblent passionnantes et inhabituelles.

Les figures polygonales d'animaux sont réalisées en plastique puis recouvertes de peinture blanche.

Les figures polygonales sont réalisées en taille réelle, ce qui a l'air cool.

L'utilisation du blanc permet aux formes de changer de couleur.

Par exemple, du soleil. Cela donne l'impression que c'est un objet vivant.

Un autre sculpteur, Wolfram Kampffmeyer, réalise diverses figures polygonales d'animaux à partir de bois, de papier et de divers matériaux.

Bien que les figures polygonales d'animaux ne soient pas grandeur nature, elles sont assez grandes et semblent pittoresques et vivifiantes. Ce sculpteur vend ses inventions.Cette sculptrice vend ses figurines.

Le coût de l'yctérope est de 2 900 roubles. Le prix d'un flamant rose est moins cher - 2 600 roubles. Vous pouvez également acheter des œuvres d’un jeune artiste dont le prix est plus élevé.

Les formes d'animaux polygonales sont superbes et pratiques.

Les formes polygonales rappellent beaucoup l’origami ou les pierres précieuses taillées. Voyons ce que sont les graphiques polygonaux ? Et pourquoi les designers l’aiment-ils autant ? utilisez cette technique dans vos travaux ?

Polygone(du grec polýgonos - polygonal), une ligne polygonale est une ligne brisée composée d'un nombre fini de segments droits (liens). Un polygone signifie également une ligne brisée fermée, c'est-à-dire un polygone.

Les graphiques polygonaux sont intelligents

C'est la visualisation d'une forme consciente. Pour les artistes et les designers, un polygone permet de simplifier, de comprendre et donc, à l'avenir, de transmettre correctement la forme et le volume d'un objet.

Cela aide également avec les graphiques 3D. Là, un polygone est une surface minimale, un élément à partir duquel sont constitués des cadres de formes de toute complexité. Plus il y a de polygones, plus le modèle sera détaillé. Dans les graphiques 3D, les triangles sont généralement utilisés comme polygones.

Les polygones - simples, beaux, laconiques et infiniment divers - inspirent de nombreux designers modernes. Vous pouvez les utiliser pour créer des compositions abstraites et des illustrations élégantes de toute complexité.

Dans cet article, vous en apprendrez beaucoup sur les polygones et les graphiques polygonaux et découvrirez d'excellents exemples de leur utilisation. Il existe également ici plusieurs leçons qui vous aideront à maîtriser cette technique.

Quel programme pouvez-vous utiliser pour créer des graphiques polygonaux ?

Graphiques 3D. Il n'y a pas de réponse claire à cette question. Les maîtres de la 3D préféreront sans doute le faire en 3D max, Maya ou Cinema 4D. Le dernier logiciel est si convivial que même un enfant peut y dessiner. En général, les graphiques polygonaux sont assez faciles à créer, surtout par rapport aux rendus photoréalistes. Cela rappelle les débuts de la modélisation et de l'animation par ordinateur avec une touche de techniques modernes. Moins vous utilisez de polygones au stade de la modélisation, plus le résultat sera abstrait. Pour un effet prononcé, vous pouvez désactiver la fonction anti-aliasing dans les paramètres de rendu, et vous obtiendrez alors des bords clairs. Tout dépend de l'effet que vous souhaitez obtenir. Utiliser la technologie low-poly ne signifie pas que la scène sera simple. Vous pouvez utiliser des textures complexes, des paramètres réalistes pour les réflexions et les réfractions dans l'environnement, etc.

Graphiques 2D. Vous pouvez créer des chefs-d'œuvre polygonaux dans des programmes tels qu'Adobe Illustrator et même Adobe Photoshop. Ces programmes, contrairement aux packages 3D spécifiques, sont familiers à la plupart des concepteurs. En utilisant cette méthode, vous pouvez créer des images stylisées et décoratives avec de superbes

Vous pouvez également compléter des graphiques polygonaux avec des photographies, créant ainsi des collages étonnants qui ressemblent à la réalité augmentée et font allusion aux liens entre les mondes réel et virtuel. Certaines œuvres sont complétées par de la typographie.

Vous pouvez également essayer des générateurs de polygones en ligne

Trianglifier

Un générateur très simple qui vous permettra de créer des arrière-plans low-poly avec une palette de couleurs donnée. Vous pouvez créer un magnifique arrière-plan pour votre design. Le polygone fini peut être téléchargé gratuitement au format SVG.

Comment convertir un raster en polygones en ligne

Générateur de fonctions pour créer des images triangulaires. Crée une composition polygonale à partir de n'importe quelle image raster. Il existe un certain nombre de paramètres et un bouton de randomisation pour obtenir des résultats aléatoires. Une fois l’image prête, vous pouvez la télécharger aux formats PNG et SVG.

Logos polygonaux

Suite à la popularité des graphiques polygonaux, ils ont commencé à créer dans ce style

Créer un logo polygonal dans CorelDraw


Portrait polygonal

Cette technique vous permet de créer des œuvres de toute complexité.

Ces tutoriels vous montrent comment créer un portrait polygonal

Bonjour les amis! Aujourd'hui, nous avons une excellente occasion de nous familiariser dans la pratique avec une direction assez jeune, mais déjà très populaire parmi les amateurs et les professionnels, la direction de la créativité papier - la modélisation polygonale.

Ce type de fabrication du papier fait également référence au Papercraft. Son essence se résume à créer des figures et des structures tridimensionnelles à partir de feuilles de papier aux surfaces courbes, jusqu'aux plus complexes, répétant l'anatomie d'un animal ou d'une personne.

Bien entendu, le cycle complet de conception de figurines nécessite des compétences dans l'utilisation de programmes informatiques spéciaux. Mais maintenant, les maîtres fondateurs ont déjà acquis une telle expérience, ils ont créé tellement de matériaux que d'énormes possibilités de créativité s'ouvrent aux débutants. Et c'est extrêmement excitant !

L'essentiel est d'apprendre les techniques de base et de travailler avec des modèles (modèles). Et lorsqu’il s’agit d’utiliser des modèles, nous ne sommes pas nous-mêmes en reste. :)

De vrais professionnels dans leur domaine - les créateurs de l'atelier Made by Klinino - vous expliqueront plus clairement ce qu'est le modelage polygonal sur papier, comment et par où commencer.

Master class de base sur la modélisation polygonale de l'atelier Made by Klinino

Salutations, amis amateurs, chers lecteurs de CARDONKINO !

Mon nom est Maria Klinine, et avec mon mari, nous créons des figures polygonales en carton depuis trois ans maintenant.

Pour mieux comprendre de quoi il s'agit, je vais vous montrer quelques-uns de nos projets créés dans notre atelier "Fabriqué par Klinino".

Pour réaliser la plupart de ces figurines, nous utilisons du carton coloré d'une densité d'environ 300 g/m² et de la colle.

Tout d'abord, nous concevons un modèle 3D, l'amenons à la forme souhaitée, puis le « déplions » - le divisons en parties plates dans le programme Concepteur Pepakura.

Pour obtenir un modèle en papier, nous découpons ensuite ces parties plates dans du carton, les plions selon le schéma et les collons ensemble.

Ce que nous aimons le plus, c’est qu’en utilisant cette technique, vous pouvez créer presque n’importe quelle figure – c’est juste une question de travail minutieux.

Nous avons réalisé des figures de différentes tailles (de 10 cm à 1,5-2 m) et de complexité variable. Le processus de création a toujours une chose en commun : à ce moment-là, on se sent comme un sculpteur, collant chaque détail suivant et regardant avec plaisir comment le modèle prend progressivement sa forme finale.

Et la gamme d'applications de ces figures polygonales est très large : décoration d'intérieurs de maison, décoration d'espaces commerciaux et d'événements festifs, création de zones photo créatives, masques de carnaval, etc.

Si ce sujet vous intéresse, bienvenue ! Comme dans tout domaine, pour acquérir de l’expérience, il faut commencer la formation par le plus simple.

Et je propose d'assembler un modèle d'entrée de gamme - boîte à coeur, pour qu'à l'aide de son exemple vous puissiez vous familiariser avec les principes de montage et comprendre qu'il n'y a rien de compliqué là-dedans ! Surtout quand il existe des scans prêts à l'emploi.

La largeur de la boîte finie est légèrement plus grande 12 cm, hauteur - 5,5 cm.

Ainsi, pour le travail, vous aurez besoin de :

2 feuilles de papier épais ou de carton A4 (vous pouvez utiliser du carton de couleur, ou vous pouvez prendre du carton blanc pour l'assemblage et peindre la boîte finie) ;

couteau ou ciseaux de papeterie;

colle (le PVA ordinaire convient également à ce modèle);

environ 1h de temps libre, un peu de patience et de bonne humeur :)

Vous aurez également besoin de parties non emballées de la boîte. Téléchargez-les ici :

Procédure

  • Il faut avant tout imprimer des numérisations sur papier ou carton d'une densité de 160 g/m². Vous pouvez trouver ce type de carton dans les magasins d'art ou les papeteries.

Légende:

— la ligne continue est la bordure de l'élément, vous devez couper la pièce le long de celle-ci ;

- ligne tiret-pointillé - ligne de pliage À VOUS-MÊME ;

- ligne pointillée - ligne de pliage DE VOUS-MÊME ;

— les chiffres indiquent les zones de collage ; les bords de deux pièces portant les mêmes numéros sont collés ensemble.

  • Découpez tous les morceaux.

Cela peut être fait avec des ciseaux ou un couteau de papeterie : appliquez une règle le long d'une ligne continue et tracez dessus avec un couteau de papeterie.

Si vous découpez des pièces avec un couteau, réfléchissez à l'endroit où placer les feuilles pour ne pas endommager la table.

Il est préférable d'utiliser un tapis de découpe spécial. Mais en son absence, vous pouvez utiliser quelque chose parmi les matériaux disponibles : une feuille de contreplaqué ou de panneaux durs, un morceau de linoléum, etc.

  • Pliez les pièces aux bons endroits.

Pour rendre les plis clairs et nets, vous devez POUSSER chaque ligne, c'est-à-dire placer une règle le long de celle-ci et tracer le long de la ligne avec pression (« poinçon ») avec un outil approprié.

Comme outil de rainage, vous pouvez utiliser la pointe d'un compas, une aiguille à tricoter ou un stylo à bille qui n'écrit pas.

Vous pouvez même marquer avec le côté arrière (émoussé) de la lame d'un couteau de papeterie.

Après le rainage, pliez les pièces conformément aux désignations - À MOI-MÊME(ligne pointillée) ou POUSSER(ligne pointillée).

  • Collez les pièces ensemble.

Les bords de deux pièces portant les mêmes numéros sont collés ensemble, avec des valves et des marquages ​​à l'intérieur.

Vous pouvez utiliser de la colle de bureau ou de la super colle pour accélérer le processus.

Appliquez une fine couche de colle sur la valve et pressez doucement les pièces ensemble.

  • La boîte est prête !

Vous pouvez désormais remplir la boîte de bonbons ou d'autres petites choses sympas et l'offrir en cadeau. Le sourire d'un proche est une belle récompense pour vos efforts ! :)

Je serais heureux si cette master class sur la modélisation du papier polygonal s'avère intéressante et utile pour vous !

Créations en papier(Papercraft) - un type de modelage dont le matériau est constitué de motifs (scans) découpés dans du papier ou du carton. Le papercraft est très populaire à l’étranger, mais dans notre pays, ce type de modelage est simplement appelé « artisanat en papier ».

Aujourd'hui, nous allons créer une tête de cerf trophée pour la décoration intérieure en utilisant un type de papercraft appelé modelage low poly.

J'ai utilisé un scan gratuit prêt à l'emploi trouvé sur le Web, rédigé par Jan Krummrey. Il s’avère que trouver quelque chose de plus ou moins beau en accès gratuit n’est pas si simple. Cela est compréhensible, car le développement du modèle est effectué manuellement et demande énormément de temps et d’efforts. C’est pour cette raison que les auteurs de modèles demandent une petite récompense pour leur travail.

Alors, téléchargez le fichier d'analyse à partir de ce lien. Ensuite, vous devez décider de la taille du futur modèle. Si vous utilisez le format de papier A4, comme le mien, alors la taille du modèle sera d'environ 60x34x32 cm. Si vous utilisez un format de papier plus grand, par exemple A3, alors la taille du modèle doublera. Quant à moi, le A4 est la meilleure option.

Ensuite, vous devez acheter du papier d’une densité de 200 g/m2 ou plus. J'ai utilisé du papier A4 blanc mat. J'ai assemblé le modèle de test à partir de papier d'imprimante ordinaire. Le papier de bureau n'est pas assez épais et rigide, les bois du cerf s'affaissent et le modèle lui-même a l'air horrible à cause du fait que les bords des polygones sont pliés. Par conséquent, ne répétez pas mes erreurs et achetez immédiatement du matériel normal.

1) Colle PVA
2) Couteau de papeterie
3) Planche plate ou contreplaqué
4) Cure-dents
5) Grands et petits ciseaux
6) Règle
7) Un objet pour appuyer sur les bords de l'alésoir (pour moi, c'est un morceau d'étain provenant de la fiche de l'unité système)

Vous devez découper très soigneusement les détails du développement, sinon les montants seront très visibles. Vous pouvez le couper avec un couteau de papeterie, en plaçant le tracé sur une planche ou du contreplaqué, en appliquant une règle sur la ligne de coupe ou avec des ciseaux ordinaires.

En conséquence, nous obtiendrons un tas de pièces à coller.

Ensuite, vous devez « pousser » les lignes pointillées et tirets des coudes des pièces avec un objet contondant. Ceci est nécessaire pour garantir que le virage suit exactement la ligne indiquée. Vous pouvez appuyer avec le côté émoussé de la lame d'un couteau de papeterie, appliquer une règle sur la ligne de pliage et dessiner avec le couteau. Cette méthode m'a semblé peu pratique et j'ai utilisé un bouchon en étain provenant de l'unité système informatique. Il est plus pratique à tenir et plus facile à pousser à travers les lignes de pliage.

Ce n’est qu’après que toutes les pièces ont été pressées que nous pouvons commencer à plier. Les lignes pointillées indiquent les coins internes (pliez le coin vers l'intérieur), les lignes pointillées indiquent les coins externes (pliez le coin vers l'extérieur). Si vous faites tout dans l'autre sens, vous aurez alors les marquages ​​des pièces (numéros et lignes de pliage) sur la face avant, mais nous avons besoin qu'ils soient à l'intérieur du modèle.

Passons maintenant à la partie la plus importante : coller les pièces ensemble. Chaque pièce a des numéros, on retrouve le même numéro sur une autre pièce et on les colle ensemble.

L'ordre de collage n'a pas d'importance, mais pour plus de commodité, j'ai divisé la tête du cerf en plusieurs parties : les oreilles, les bois et le cou avec la tête, afin qu'ils puissent être facilement connectés à l'extrémité.