Το χέρι του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Υπέροχοι πίνακες του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Ένα κομμάτι του πίνακα "Η Βάπτιση του Χριστού" - ένα προσωπικό έργο του Λεονάρντο

Ο «Άνθρωπος του Βιτρούβιου» είναι ένα σχέδιο του Ιταλού επιστήμονα Λεονάρντο ντα Βίντσι, το οποίο έφτιαξε για το βιβλίο του Ρωμαίου αρχιτέκτονα Μάρκου Βιτρούβιου Πόλλιο, ο οποίος έζησε τον πρώτο αιώνα π.Χ., τα έργα του οποίου έχουν τη μορφή της πραγματείας «10 Βιβλία για την Αρχιτεκτονική απασχόλησε το μυαλό των επιστημόνων σε όλη την Ευρώπη για πολλούς αιώνες.

Καλλιτέχνης, επιστήμονας, μηχανικός - Leonardo da Vinci

Ο πίνακας "Άνθρωπος του Βιτρούβιου" ζωγραφίστηκε το 1492. Δεν μπορεί να συγκαταλέγεται στους πίνακες του διάσημου Φλωρεντίνου, όπως «Η κυρία με ερμίνα», που ζωγραφίστηκε το 1490, λίγο πριν από τη δημιουργία του «The Vitruvian Man» ή «Ο Μυστικός Δείπνος», που εκδόθηκε το 1498. Και ακόμη περισσότερο, η σύγκριση είναι αδύνατη με το λαμπρό «La Gioconda», που δημιουργήθηκε την περίοδο από το 1505 έως το 1519.

Κανόνες

Το σχέδιο του Λεονάρντο ντα Βίντσι αποκαλύπτει ουσιαστικά τις θεμελιώδεις αρχές των κανονικών αναλογιών ενός ατόμου, οι οποίες κατά κάποιο τρόπο συσχετίζονται με τους αρχιτεκτονικούς κανόνες που προέρχονται από τον Βιτρούβιο. Συνολικά είναι έξι:

Ordinatio - απόλυτη τάξη τάξης ή συστηματικότητα. Ο Βιτρούβιος περιγράφει τις γενικές αρχιτεκτονικές αρχές, τη διαμόρφωση του όγκου, τα βασικά των διαστάσεων σχέσεων και αναλογιών. Στη συνέχεια, ο επιστήμονας δίνει τη διάσημη τριάδα του: venustas - ομορφιά, utilitas - όφελος, firmitas - δομική αντοχή.
Dispositio - βάση, τοπική τοποθέτηση. Ακολουθεί περιγραφή των αρχών οργάνωσης του χώρου και της θέσης ενός αντικειμένου σε τρισδιάστατη μορφή.
Ευρυθμία - προσδιορισμός των πιο αισθητικών αναλογιών, καθορίζεται η σύνθεση.
Συμμετρία - αυτή η κατηγορία περιλαμβάνει τη σχέση μιας αρχιτεκτονικής ενότητας με μέρη του ανθρώπινου σώματος.
Διακόσμηση - διακοσμητικότητα και χρωματικότητα σε συνδυασμό με τακτική αυστηρότητα στη διάταξη των στοιχείων.
Distributio - περιγραφή των μεθόδων που καθορίζουν την οικονομική πλευρά της λειτουργίας της εγκατάστασης.

Γεωμετρία

Ο πίνακας «Άνθρωπος του Βιτρούβιου» του Λεονάρντο ντα Βίντσι έγινε εικονογράφηση για την πολύτομη πραγματεία του Βιτρούβιου, συνδυάζοντας το επιστημονικό έργο και ένα έργο τέχνης σε ένα σύνολο. Το σχήμα δείχνει ένα άτομο σε δύο μορφές: μια θέση - με τα πόδια και τα χέρια ανοιχτά - εγγεγραμμένα σε κύκλο, η δεύτερη - με τα χέρια ανοιχτά και τα πόδια ενωμένα - εγγεγραμμένα σε ένα τετράγωνο. Επιπλέον, και τα δύο γεωμετρικά σχήματα συσχετίζονται οργανικά μεταξύ τους, παρά το γεγονός ότι αγγίζουν άμεσα σε ένα χαμηλότερο σημείο και σε άλλα έξι - μόνο έμμεσα.

Ο «Άνθρωπος του Βιτρούβιου» είναι ο πιο διάσημος πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι μετά το «La Gioconda». Η αξία ενός σχεδίου καθορίζεται με κριτήρια μηχανικής. Η στάση ενός ατόμου "τα πόδια μαζί, τα χέρια χωριστά" ταιριάζει σε μια γεωμετρική φιγούρα που ονομάζεται "Πλατεία των Αρχαίων" και ενός ατόμου με πόδια και χέρια χωριστά ταιριάζει σε έναν κύκλο. Σε αυτή την περίπτωση, είναι κανονικό ότι το κέντρο της φιγούρας και στις δύο περιπτώσεις πέφτει σε ένα σημείο, το οποίο στην καθημερινή ζωή ονομάζεται «ομφαλός», δηλαδή το μέρος όπου φεύγει ο ομφάλιος λώρος κατά τη γέννηση ενός ατόμου.

Υπολογισμοί

Έτσι μοιάζει ο «Άνθρωπος του Βιτρούβιου», η σημασία του οποίου δεν μπορεί να υπερεκτιμηθεί, από την άποψη της μαθηματικής ανάλυσης:

Η απόσταση από την άκρη του μεσαίου δακτύλου έως τη βάση του μικρού δακτύλου είναι ίση με το μήκος της παλάμης.
Το μήκος του ποδιού είναι ίσο με το πλάτος τεσσάρων παλάμες.
Έξι παλάμες είναι ίσες με το μήκος ενός αγκώνα.
Το ύψος ενός μέσου ανθρώπου είναι 4 πήχεις ή 24 χέρια.
Το βήμα είναι ίσο με έναν αγκώνα και μια παλάμη.
Το άνοιγμα των χεριών είναι ίσο με το ύψος ενός ατόμου.
Η απόσταση από το επίπεδο των μαλλιών στο κεφάλι μέχρι το κάτω άκρο του πηγουνιού είναι το 1/10 του ύψους.
Η απόσταση από την κάτω γραμμή του πηγουνιού μέχρι το στέμμα είναι το 1/8 του ύψους.
Η απόσταση από την κορυφή του κεφαλιού έως τις θηλές είναι το 1/4 του ύψους.
Πλάτος ώμου - 1/4 ύψος.
Το μήκος από τον αγκώνα μέχρι τις άκρες των δακτύλων είναι το 1/4 του ύψους.
Η απόσταση από τον αγκώνα μέχρι τη μασχάλη είναι το 1/8 του ύψους.
Μήκος βραχίονα - 2/5 ύψος.
Η απόσταση από τη μύτη μέχρι το κάτω άκρο του πηγουνιού είναι το ένα τρίτο του μήκους του προσώπου.
Από τα φρύδια μέχρι τη γραμμή των μαλλιών - το ένα τρίτο του μήκους του προσώπου.
Το κατακόρυφο μέγεθος των αυτιών είναι το 1/3 του μήκους του προσώπου.

Συμβολισμός

Ο «Βιτρούβιος Άνθρωπος» του Λεονάρντο ντα Βίντσι χρησιμοποιείται συχνά ως σύμβολο της συμμετρίας του ανθρώπινου σώματος.

Μια προσεκτική εξέταση του σχεδίου αποκαλύπτει τέσσερις σαφώς καθορισμένες θέσεις του ανθρώπινου σώματος και δύο κυρίαρχες στη σύνθεση. Το πρώτο είναι το κέντρο της φιγούρας που βρίσκεται σε κύκλο, αυτός είναι ο «ομφαλός» ενός ατόμου, ως σύμβολο γέννησης. Το δεύτερο - το κέντρο του σώματος, τοποθετημένο σε ένα τετράγωνο, πέφτει στα γεννητικά όργανα και χρησιμεύει ως σύμβολο της αναπαραγωγής.

Ο «Βιτρούβιος Άνθρωπος» παρουσιάζεται από τον Λεονάρντο ντα Βίντσι ως η προσωποποίηση του Σύμπαντος και θεωρείται ο πρόδρομος της Ιταλικής Αναγέννησης. Αργότερα, ο Γάλλος αρχιτέκτονας Corbusier χρησιμοποίησε με επιτυχία τη θεωρία των αναλογιών του ανθρώπινου σώματος για να δημιουργήσει το δικό του σύστημα Modulor, το οποίο είναι υπεύθυνο για την ευκολία και την εργονομία της κατοικίας. Το 1952, ο αρχιτέκτονας έχτισε ένα πολυώροφο κτίριο κατοικιών στη Μασσαλία, ακολουθώντας τις διδασκαλίες του Βιτρούβιου και του Modulor στην πρακτική εφαρμογή του.

Σάβανο

Υπάρχει επίσης η υπόθεση ότι το σχέδιο "Άνθρωπος του Βιτρούβιου" είναι μια εικόνα του Χριστού στο ιερό σάβανο, το οποίο ο Λεονάρντο ντα Βίντσι μετέφερε σε χαρτί κατά την αποκατάσταση του λειψάνου. Αυτή η εκδοχή έχει δικαίωμα στη ζωή, αφού είναι γνωστό με βεβαιότητα ότι οι φύλακες του σάβανου με την εικόνα του Χριστού το παρέδωσαν στον επιστήμονα για αποκατάσταση.

Εντυπωσιασμένος από τις θεϊκές αναλογίες που εμφανίζονται στο ιερό, ο ντα Βίντσι δημιούργησε το αριστούργημά του και έτσι τοποθέτησε τον άνθρωπο ως την εικόνα του Θεού στο κέντρο του Σύμπαντος. Και σήμερα ο «Βιτρούβιος Άνθρωπος», το νόημα της δημιουργίας και της ύπαρξης του οποίου υπερβαίνει κατά πολύ την καλλιτεχνική απεικόνιση, συμβολίζει τον άνθρωπο στο Σύμπαν και αποτελεί παράδειγμα ιδανικών αναλογιών για την αρχιτεκτονική.

Ο «Άνθρωπος του Βιτρούβιου» είναι ένα από τα πιο διάσημα σχέδια του Λεονάρντο Ντα Βίντσι, το οποίο δημοσιεύτηκε σε ένα από τα περιοδικά του γύρω στο 1490. Αυτό το σχέδιο απεικονίζει μια ανδρική γυμνή φιγούρα σε δύο θέσεις που τοποθετούνται η μια πάνω στην άλλη. Η φιγούρα ενός άνδρα με τα χέρια και τα πόδια ανοιχτά τοποθετείται σε κύκλο και με τα χέρια ανοιχτά και τα πόδια ενωμένα - σε ένα τετράγωνο. Ο Βιτρούβιος Άνθρωπος του Λεονάρντο συμβολίζει τις κανονικές αναλογίες.

Το σχέδιο στο περιοδικό συνοδεύεται από επεξηγηματικές σημειώσεις. Αν το εξετάσετε, θα παρατηρήσετε πραγματικά ότι η θέση των χεριών και των ποδιών δεν είναι δύο στάσεις, όπως φαίνεται με την πρώτη ματιά, αλλά τέσσερις.

Ο άνθρωπος του Βιτρούβιου ως έργο τέχνης και ως επιστημονικό έργο

Όταν αλλάζετε πόζες, φαίνεται ότι η φιγούρα στο κέντρο κινείται. Αλλά στην πραγματικότητα, ο ομφαλός της φιγούρας παραμένει ακίνητος και το κέντρο της πλατείας είναι τα γεννητικά όργανα. Αργότερα, ήταν αυτή η τεχνική που χρησιμοποίησε ο Corbusier για να δημιουργήσει μια κλίμακα αναλογιών, η οποία επηρέασε την αρχιτεκτονική αισθητική του 20ου αιώνα. Σύμφωνα με το συνοδευτικό κείμενο, το σχέδιο δημιουργήθηκε για να προσδιοριστούν οι αναλογίες του ανδρικού σώματος. Η βάση για το σχέδιο του Ντα Βίντσι "The Vitruvian Man" ήταν η πραγματεία "The Man of Equilibre" του αρχιτέκτονα της Αρχαίας Ρώμης Vitruvius, από τον οποίο πήρε το όνομα η εικόνα της φιγούρας. Αυτός ο αρχαίος Ρωμαίος χρησιμοποίησε τις αναλογίες του ανθρώπινου σώματος για τις σπουδές του στην αρχιτεκτονική.

Σύμβολο συμμετρίας ανθρώπινου σώματος

Ο Βιτρούβιος Άνθρωπος του Λεονάρντο Ντα Βίντσι είναι μια εικόνα μιας συνεκτικής κατάστασης ζωής με τον άνθρωπο στο κέντρο. Το σχήμα δείχνει ιδανικές αναλογίες Δύο θέσεις - σε έναν κύκλο και ένα τετράγωνο στο σχήμα - αντανακλούν τη δυναμική και την ειρήνη. Το κέντρο του σώματος, στερεωμένο από το τετράγωνο, είναι ο φαλλός, το κέντρο της κινούμενης μορφής είναι το ηλιακό πλέγμα. Έτσι, ο μεγάλος καλλιτέχνης μεταφέρει την αντίφαση πνεύματος (κύκλος) και ύλης (τετράγωνο).

Αν συμπληρώσουμε το σχέδιο με τις πλευρές του Τετραπλού του Χάιντεγκερ, παίρνουμε μια συμβολική εικόνα της πραγματικής κατάστασης του ανθρώπου, μισού Θεϊκού, μισού Θνητού, που ακουμπά τα πόδια του στη Γη και το κεφάλι του στον Παράδεισο.

Ο Βιτρούβιος Άνθρωπος δεν είναι μόνο ένα κρυφό σύμβολο της εσωτερικής συμμετρίας του ανθρώπινου σώματος, αλλά και ένα σύμβολο της συμμετρίας του Σύμπαντος στο σύνολό του.

Ενδιαφέρουσες πληροφορίες

Στον σύγχρονο κόσμο, το σχέδιο του Ντα Βίντσι δεν γίνεται πλέον αντιληπτό από την ανθρωπότητα ως σύμβολο των ιδανικών αναλογιών του ανθρώπου, ιδιαίτερα του ανδρικού σώματος. Αυτή η εικόνα μάλλον συμβολίζει την παρουσία του ανθρώπου στο Σύμπαν.

Υπάρχει μια ενδιαφέρουσα θεωρία ότι ο Βιτρούβιος Άνθρωπος του Ντα Βίντσι είναι μια απεικόνιση του Χριστού. Ο καλλιτέχνης ασχολήθηκε με την αποκατάσταση της Σινδόνης κατόπιν αιτήματος των κηδεμόνων της. Φαινομενικά εμπνευσμένος από την εικόνα του Χριστού στη λάρνακα, μεταφέρει τις άψογες αναλογίες του σώματός του στο σχέδιό του. Αυτό σημαίνει ότι απεικονίζει τις θεϊκές αναλογίες του ανθρώπινου σώματος. Ο Ντα Βίντσι, τοποθετώντας την ανδρική φιγούρα στο κέντρο του σύμπαντος, απεικόνισε τον άνθρωπο κατ' εικόνα Θεού.

Ο άνθρωπος του Βιτρούβιου είναι ένα σχέδιο που έγινε από τον Λεονάρντο Ντα Βίντσι γύρω στο 1490-1492, ως εικονογράφηση ενός βιβλίου αφιερωμένου στα έργα του Βιτρούβιου. Το σχέδιο συνοδεύεται από επεξηγηματικές σημειώσεις σε ένα από τα ημερολόγιά του. Απεικονίζει τη μορφή ενός γυμνού άνδρα σε δύο επάλληλες θέσεις: με τα χέρια απλωμένα στα πλάγια, που περιγράφει έναν κύκλο και ένα τετράγωνο.

Το σχέδιο και το κείμενο μερικές φορές ονομάζονται κανονικές αναλογίες. Εξετάζοντας το σχέδιο, θα παρατηρήσετε ότι ο συνδυασμός χεριών και ποδιών συνθέτει στην πραγματικότητα τέσσερις διαφορετικές στάσεις. Μια πόζα με τα χέρια απλωμένα στα πλάγια και τα πόδια όχι απλωμένα ταιριάζει σε ένα τετράγωνο ("Πλατεία των Αρχαίων"). Από την άλλη, μια πόζα με χέρια και πόδια απλωμένα στα πλάγια χωράει σε κύκλο. Και, παρόλο που, όταν αλλάζουμε στάσεις, φαίνεται ότι το κέντρο της φιγούρας κινείται, στην πραγματικότητα, ο ομφαλός της φιγούρας, που είναι το πραγματικό της κέντρο, παραμένει ακίνητος.

“Vetruvio architetto mette nelle sue opera d”architettura che le misure dell”omo...”«Ο αρχιτέκτονας Βετρούβιος καθόρισε τις διαστάσεις του ανθρώπου στην αρχιτεκτονική του...» Στη συνέχεια ακολουθεί μια περιγραφή των σχέσεων μεταξύ των διαφόρων μερών του ανθρώπινου σώματος.

Στις συνοδευτικές σημειώσεις του, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ανέφερε ότι το σχέδιο δημιουργήθηκε για να μελετήσει τις αναλογίες του (ανδρικού) ανθρώπινου σώματος, όπως περιγράφεται στις πραγματείες του αρχαίου Ρωμαίου αρχιτέκτονα Βιτρούβιου, ο οποίος έγραψε τα εξής για το ανθρώπινο σώμα:

«Η φύση έχει ορίσει τις ακόλουθες αναλογίες στη δομή του ανθρώπινου σώματος:
το μήκος των τεσσάρων δακτύλων είναι ίσο με το μήκος της παλάμης,
τέσσερις παλάμες είναι ίσες με ένα πόδι,
έξι παλάμες κάνουν έναν πήχη,
τέσσερις πήχεις είναι το ύψος ενός ατόμου.
Τέσσερις πήχεις είναι ίσοι με ένα βήμα, και είκοσι τέσσερις παλάμες είναι ίσες με το ύψος ενός ατόμου.
Εάν απλώσετε τα πόδια σας έτσι ώστε η απόσταση μεταξύ τους να είναι το 1/14 του ύψους ενός ατόμου και σηκώσετε τα χέρια σας έτσι ώστε τα μεσαία δάχτυλά σας να είναι στο ίδιο επίπεδο με την κορυφή του κεφαλιού σας, τότε το κεντρικό σημείο του σώματός σας, σε ίση απόσταση από όλα τα άκρα , θα είναι ο αφαλός σου.
Ο χώρος μεταξύ των απλωμένων ποδιών σας και του δαπέδου σχηματίζει ένα ισόπλευρο τρίγωνο.
Το μήκος των τεντωμένων χεριών σας θα είναι ίσο με το ύψος σας.
Η απόσταση από τις ρίζες των μαλλιών μέχρι την άκρη του πηγουνιού είναι ίση με το ένα δέκατο του ανθρώπινου ύψους.
Η απόσταση από την κορυφή του στήθους μέχρι την κορυφή του κεφαλιού είναι το 1/6 του ύψους.
Η απόσταση από το πάνω μέρος του στήθους μέχρι τις ρίζες των μαλλιών είναι 1/7.
Η απόσταση από τις θηλές μέχρι την κορυφή του κεφαλιού είναι ακριβώς το ένα τέταρτο του ύψους.
Το μεγαλύτερο πλάτος των ώμων είναι ένα όγδοο του ύψους.
Η απόσταση από τον αγκώνα μέχρι τις άκρες των δακτύλων είναι το 1/5 του ύψους, από τον αγκώνα μέχρι τη μασχάλη είναι το 1/8.
Το μήκος ολόκληρου του βραχίονα είναι το 1/10 του ύψους.
Η αρχή των γεννητικών οργάνων βρίσκεται ακριβώς στη μέση του σώματος.
Πόδι - 1/7 του ύψους.
Η απόσταση από το δάκτυλο του ποδιού μέχρι την επιγονατίδα είναι ίση με το ένα τέταρτο του ύψους και η απόσταση από την επιγονατίδα μέχρι την αρχή των γεννητικών οργάνων είναι επίσης ίση με το ένα τέταρτο του ύψους.
Η απόσταση από την άκρη του πηγουνιού μέχρι τη μύτη και από τις ρίζες των μαλλιών μέχρι τα φρύδια θα είναι ίδια και, όπως το μήκος του αυτιού, ίση με το 1/3 του προσώπου».

Η εκ νέου ανακάλυψη των μαθηματικών αναλογιών του ανθρώπινου σώματος τον 15ο αιώνα από τον Λεονάρντο Ντα Βίντσι και άλλους ήταν μια από τις μεγάλες προόδους που προηγήθηκαν της Ιταλικής Αναγέννησης. Το ίδιο το σχέδιο χρησιμοποιείται συχνά ως σιωπηρό σύμβολο της εσωτερικής συμμετρίας του ανθρώπινου σώματος.

Η τέχνη χαρακτηρίζεται από την επιθυμία για αρμονία, αναλογικότητα και αρμονία. Τα βρίσκουμε στις αναλογίες αρχιτεκτονικής και γλυπτικής, στη διάταξη αντικειμένων και μορφών, στο συνδυασμό χρωμάτων στη ζωγραφική, στην εναλλαγή ρίμων και μετρημένου ρυθμού στην ποίηση, στη σειρά των μουσικών ήχων. Αυτές οι ιδιότητες δεν επινοούνται από ανθρώπους. Αντικατοπτρίζουν τις ιδιότητες της ίδιας της φύσης. Μία από τις αναλογίες βρίσκεται πιο συχνά στην τέχνη. Ονομάζεται «χρυσή τομή». Η χρυσή τομή είναι γνωστή από τα αρχαία χρόνια. Έτσι, στο Βιβλίο II των Στοιχείων του Ευκλείδη, χρησιμοποιείται στην κατασκευή πενταγώνων και δεκάγωνων.

Ο όρος «χρυσή τομή» εισήχθη από τον Λεονάρντο ντα Βίντσι. Αν δέσουμε μια ανθρώπινη φιγούρα - το πιο τέλειο δημιούργημα του σύμπαντος - με μια ζώνη και στη συνέχεια μετρήσουμε την απόσταση από τη ζώνη μέχρι τα πόδια, τότε αυτή η τιμή θα σχετίζεται με την απόσταση από την ίδια ζώνη μέχρι την κορυφή του κεφαλιού. καθώς ολόκληρο το ύψος ενός ατόμου σχετίζεται με το μήκος από τη μέση μέχρι τα πόδια...

Πράγματι, στη φύση και στο ανθρώπινο σώμα υπάρχουν πολλές αναλογικές σχέσεις κοντά σε αυτό που ο Λεονάρντο ντα Βίντσι ονόμασε χρυσή τομή. Αν και δεν το ενσαρκώνει ακριβώς. Παρεμπιπτόντως, η χρυσή τομή, που προτιμάται σε πολλές περιπτώσεις, δεν είναι η μόνη αναλογία που γίνεται οπτικά αντιληπτή ως όμορφη. Αυτές περιλαμβάνουν αναλογίες όπως 1:2, 1:3. Είναι κοντά στη χρυσή τομή. Σε κάθε έργο τέχνης, πολλά άνισα μέρη, αλλά κοντά στη χρυσή τομή, δίνουν την εντύπωση της ανάπτυξης των μορφών, της δυναμικής τους, της αναλογικής συμπλήρωσης μεταξύ τους. Συγκεκριμένα, η πιο κοινή αναλογία βασίζεται στη χρυσή τομή κατά την κατασκευή μνημείων.

Είναι δυνατόν να μιλήσουμε για τη χρυσή τομή στη μουσική; Είναι δυνατό αν «μετρήσετε» ένα μουσικό κομμάτι μέχρι την ώρα της ερμηνείας του. Στη μουσική, η χρυσή τομή αντανακλά τις ιδιαιτερότητες της ανθρώπινης αντίληψης των χρονικών διαστάσεων. Το σημείο χρυσής τομής χρησιμεύει ως κατευθυντήρια γραμμή για το σχηματισμό (ειδικά σε σύντομα έργα) σηματοδοτεί την κορύφωση. Μπορεί επίσης να είναι η πιο φωτεινή στιγμή ή το πιο ήσυχο, το πιο πυκνό μέρος σε υφή ή η υψηλότερη ένταση. Συμβαίνει όμως και στο σημείο της χρυσής τομής να εμφανίζεται ένα νέο μουσικό θέμα.

Σήμερα όλοι γνωρίζουν, ακόμη και οι μαθητές, ποιος είναι ο θρυλικός Λεονάρντο ντα Βίντσι. Έγινε διάσημος για τις πολλές ενδιαφέρουσες εφευρέσεις και έργα του, αλλά κυρίως είναι γνωστός ως ο καλύτερος καλλιτέχνης της Αναγέννησης.

Ποιος είναι ο Ντα Βίντσι;

Κάθε έργο του προκαλεί θαυμασμό και πολλές συζητήσεις, γιατί κάθε εικόνα του είναι γεμάτη μυστήρια για τα οποία οι σύγχρονοί του εξακολουθούν να προβληματίζονται.

Αξίζει να προσέξουμε το γεγονός ότι γεννήθηκε στις 15 Απριλίου 1452 και πέθανε στις 2 Μαΐου 1519 και σε τόσο σύντομο χρονικό διάστημα κατάφερε να δημιουργήσει πολλά αριστουργήματα που αξίζει να δει κανείς τουλάχιστον μια φορά στη ζωή του .

Ας δούμε τα καλύτερα έργα αυτού του θρυλικού ανθρώπου;

"Mona Lisa" (La Gioconda)

Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ένα άτομο που δεν είναι εξοικειωμένο με την εικόνα της διάσημης Μόνα Λίζα.

Σήμερα, η Μόνα Λίζα θεωρείται το πιο διάσημο έργο τέχνης στον κόσμο.

Ο πλήρης τίτλος του πίνακα είναι «Πορτρέτο της κυρίας Λίζα Τζιοκόντο». Ο Ντα Βίντσι εργάστηκε με εντολή του εμπόρου μεταξιού από τη Φλωρεντία Francesco del Giocondo για 4 χρόνια και έμεινε ημιτελής. Ο καλλιτέχνης δεν παρέδωσε τον πίνακα στον πελάτη και τον κουβαλούσε μαζί του μέχρι το τέλος της ζωής του.

Η Μόνα Λίζα κέρδισε απίστευτη δημοτικότητα λόγω της κλοπής της το 1911.

μυστικός δείπνος

Η τοιχογραφία του Μυστικού Δείπνου καταστρέφεται αργά αλλά γρήγορα λόγω των πειραμάτων του Ντα Βίντσι με υλικά. Ο μνημειώδης πίνακας απεικονίζει τη σκηνή του τελευταίου γεύματος του Χριστού με τους μαθητές του.

Δημιουργήθηκε στο δομινικανό μοναστήρι Santa Maria delle Grazie στο Μιλάνο.

Βιτρούβιος Άνθρωπος

Αυτό είναι ένα σχέδιο που δημιουργήθηκε ως εικονογράφηση ενός βιβλίου για τα έργα του Βιτρούβιου (Ρωμαίου εγκυκλοπαιδιστή). Αυτό το σχέδιο δείχνει καθαρά την εικόνα ενός άνδρα σε δύο θέσεις, η μία πάνω στην άλλη.

Τι το ιδιαίτερο έχει αυτό το σχέδιο; Ονομάζεται κανονική αναλογία.

Ο "Vitruvian Man" έλαβε την ιδιότητα ενός έργου τέχνης και επιστημονικού έργου.

Αυτοπροσωπογραφία

Η πιο αξιόπιστη πηγή των γνώσεών μας για το πώς έμοιαζε ο μεγάλος καλλιτέχνης είναι η αυτοπροσωπογραφία του από το Τορίνο.

Φτιάχτηκε με σαγκουίνι σε χαρτί, αλλά με την πάροδο του χρόνου ήταν αρκετά χαλασμένο και δεν εκτίθεται προς το παρόν.

Υπάρχουν πολλές εικασίες γύρω από το σχέδιο: συγκεκριμένα, ορισμένες μελέτες έχουν διαπιστώσει ότι είναι ένα σκίτσο για τον πίνακα "Mona Lisa"!

Madonna Litta

Οι Littas είναι μια Μιλανέζικη οικογένεια που κράτησε τη Madonna μαζί με άλλους πίνακες στη συλλογή τους καθ' όλη τη διάρκεια του 19ου αιώνα. Σήμερα ο πίνακας ανήκει στο Κρατικό Μουσείο Ερμιτάζ. Ζωγραφίστηκε το 1490-1491 και απεικονίζει μια γυναίκα να ταΐζει ένα μωρό.

Το βλέμμα του κοριτσιού, στοχαστικό και γεμάτο τρυφερότητα, καρφώνεται στο παιδί. Το μωρό κοιτάζει τον θεατή, κρατώντας με το ένα χέρι το στήθος της μητέρας του και με το άλλο την καρδερίνα.

Ευαγγελισμός

Ένας από τους πρώιμους πίνακες του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Δεν υπάρχει ακόμη προοπτική σε αυτό (απλά δεν χρησιμοποιήθηκε πριν από τον Λεονάρντο), αλλά είναι ήδη ορατές προσεκτικά σχεδιασμένες πτυχές στα ρούχα και τα εκφραστικά χέρια της Παναγίας.

Παρεμπιπτόντως, τα φτερά του Αρχαγγέλου Γαβριήλ ήταν αρχικά πιο αναλογικά, αλλά αργότερα κάποιος άγνωστος καλλιτέχνης τα ολοκλήρωσε και τα φτερά αποδείχθηκαν κάπως ογκώδη.

Μαντόνα με ρόδι

Η πιο πρώιμη, πιο συγκινητική και αυθόρμητη από όλες τις Μαντόνες του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Όλα τα έργα που δημιούργησε αργότερα (συμπεριλαμβανομένης της προαναφερθείσας Litta) είναι κοντά της σε ύφος και σύνθεση. Η εικόνα μιας νεαρής μητέρας μεταφέρει ευγένεια και ηρεμία.

Μερικοί ερευνητές εξηγούν μια ορισμένη δυσαναλογία του σώματος του παιδιού με την απουσία baby sitter για τον καλλιτέχνη, και όμως είναι περίεργο να υποπτευόμαστε τον μεγάλο δάσκαλο του σχεδίου «τυχαία»! Πιθανότατα, ήθελε να τονίσει την απόκοσμη καταγωγή αυτού του παιδιού.

Κεφάλι γυναίκας

Αυτό είναι απλώς ένα σκίτσο φτιαγμένο με μολύβι και κιμωλία, αλλά εκπλήσσει τους γνώστες της τέχνης με την προσεκτική απεικόνιση των λεπτομερειών (για παράδειγμα, τις μπούκλες των μαλλιών) και την ακριβή μετάδοση των συναισθημάτων που εκδηλώνονται στα μάτια μιας νεαρής γυναίκας, την καμπύλη των χειλιών της ...

Κυρία με ερμίνα

Ο πίνακας ζωγραφίστηκε στα τέλη του 15ου αιώνα. Το κορίτσι στην εικόνα είναι πιθανώς η Cecilia Galleroni, η αγαπημένη του δούκα Ludovico Sforzi, επειδή την εποχή που ζωγραφίστηκε η εικόνα, ο ντα Βίντσι ήταν στην υπηρεσία αυτού του ευγενή.

Αλλά αυτός ο πίνακας δεν μοιάζει καθόλου με ένα τυπικό πορτρέτο μιας όμορφης grande dame. Η φιγούρα απεικονίζεται σε όψη τριών τετάρτων και το βλέμμα είναι στραμμένο στο πλάι (καινοτομία του ντα Βίντσι).

Παρεμπιπτόντως, η ίδια η κοπέλα δεν είναι καθόλου τόσο «νύμφη του αέρα»: παρά την ελκυστικότητά της, η σκληρή πτυχή των χειλιών της προδίδει τον επιβλητικό χαρακτήρα της. Ακριβώς όπως το χέρι που κρατά το ζώο - υποτίθεται προσεκτικά, αλλά ταυτόχρονα επίμονα (και τα χέρια του ντα Βίντσι αποδεικνύονταν πάντα πολύ εκφραστικά).

Λοιπόν, για να γίνεις ο αγαπημένος ενός τόσο ευγενούς ανθρώπου, χρειαζόταν όντως ένας σιδερένιος χαρακτήρας...

Ιωάννης ο Βαπτιστής

Μια φιγούρα που απεικονίζεται συχνά στη ζωγραφική, αλλά πώς απεικονιζόταν συνήθως ο Βαπτιστής; Ένας μεσήλικας, με γένια και αυστηρό βλέμμα... Όχι όμως ένας γλυκός χαμογελαστός νέος, όπως τον απεικόνιζε ο Λεονάρντο!

Ο πίνακας ανήκει στην ύστερη περίοδο του έργου του καλλιτέχνη. Είναι εκπληκτικό το γεγονός ότι δεν υπάρχει ένα συνηθισμένο γραφικό τοπίο στο βάθος: το ανάλαφρο σώμα του John ξεχωρίζει σε ένα ζοφερό μονότονο φόντο.

Η φιγούρα του Ιωάννη του Βαπτιστή είναι εξοπλισμένη με παραδοσιακά σύμβολα:

λεπτός σταυρός από καλάμι?
μάλλινα ρούχα?
μακριά μαλλιά.

Το ανασηκωμένο δάχτυλο του δεξιού χεριού είναι επίσης μια παραδοσιακή χειρονομία που εμφανίζεται συχνά στους πίνακες του Ντα Βίντσι. Ίσως με αυτόν τον τρόπο ο καλλιτέχνης ήθελε να μεταφέρει κάτι σημαντικό.

Η εικόνα του Γιάννη είναι απαλή, έχει ένα απαλό χαμόγελο και μια εκπληκτική ματιά, σαν να διαπερνά την ψυχή του θεατή.

Βιτρούβιος Άνθρωπος- Αυτό είναι ένα σχέδιο του Λεονάρντο ντα Βίντσι σε ένα από τα ημερολόγιά του. Ο Ντα Βίντσι μελέτησε την πραγματεία του Βιτρούβιου, ενός Ρωμαίου αρχιτέκτονα του 1ου π.Χ. Το σχέδιο απεικονίζει τις ανατομικές σχέσεις που πρότεινε ο Βιτρούβιος, αλλά ο Ντα Βίντσι, φυσικά, προσθέτει κάτι δικό του. Μερικά από τα σχόλια του καλλιτέχνη περιέχονται στο φύλλο με το ίδιο το σχέδιο, αλλά γενικά είναι ενδιαφέρον να το μελετήσουμε ούτως ή άλλως.

Στην πραγματεία του Βιτρούβιου για τις αναλογίες του ανθρώπινου σώματος, ακριβέστερα, ένας άνδρας, λέγεται, γενικά, εν παρόδω. (Αναφέρονται και οι γυναικείες αναλογίες, οι οποίες θα συζητηθούν αργότερα.) Γράφει ότι ένας καλός αρχιτέκτονας πρέπει να γνωρίζει και να τηρεί τις σωστές αναλογίες των μερών ενός κτιρίου, όπως η φύση τηρεί τις αρμονικές αναλογίες στο ανθρώπινο σώμα. Και επιπλέον, πριν ξεκινήσει σε πολυσέλιδες λεπτομερείς περιγραφές των αρχιτεκτονικών σχέσεων, ο Βιτρούβιος δίνει ως παράδειγμα αρκετούς ανατομικούς τύπους. Εδώ είναι (εφεξής θα ονομάζονται V.n):

πρόσωπο από το πηγούνι μέχρι την επάνω γραμμή του μετώπου (ρίζες μαλλιών) = 1/10 του ύψους
παλάμη από τον καρπό έως το άκρο του μεσαίου δακτύλου = 1/10 του ύψους
κεφάλι από το πηγούνι μέχρι το στέμμα = 1/8 ύψος
κεφάλι με λαιμό από την κορυφή του στήθους μέχρι την επάνω γραμμή του μετώπου = 1/6 του ύψους
από το μέσο του στήθους μέχρι το στέμμα = 1/4 μήκος σώματος
από το πηγούνι μέχρι τα ρουθούνια = 1/3 του προσώπου
από τα ρουθούνια μέχρι τα φρύδια = 1/3 του προσώπου
από ανάμεσα στα φρύδια μέχρι τις ρίζες των μαλλιών = 1/3 του προσώπου
πόδι = 1/6 ύψος
ωλένιο τμήμα του βραχίονα (αγκώνας) = 1/4 ύψος
στήθος = 1/4 ύψος
παλάμη (πλάτος παλάμης) = 1/6 πήχεις
δάχτυλο = 1/4 παλάμης
κέντρο του σώματος - ομφαλός
ένα άτομο με τεντωμένα χέρια και πόδια περιγράφεται σε κύκλο με το κέντρο στον ομφαλό
ένας άντρας με τεντωμένα χέρια περιγράφεται από ένα τετράγωνο
Το άνοιγμα του βραχίονα ισούται με το ύψος
παλάμη = 1/6 πήχεις
δάχτυλο = 1/24 αγκώνα

Ο Βιτρούβιος δίνει τις αναλογίες του σώματος, χωριστά το κεφάλι και το πρόσωπο (V.6-8), τη γενική δομή του σχήματος (V.13-15) και μέτρα μήκους με βάση μέρη του σώματος: δάχτυλο (διάμετρος, πιθανώς το τρίτο δάχτυλο), παλάμη (πλάτος παλάμης , μερικές φορές μεταφράζεται ως «ανάπτυξη»), πόδι, αγκώνας (V.9, 10, 12, 13, 18, 19). Με βάση το ύψος 180 εκατοστών, μπορείτε να δημιουργήσετε τον ακόλουθο πίνακα μέτρων:

δάχτυλο - 1.875 cm,
παλάμη - 7,5 cm,
πόδι - 30 cm,
αγκώνας - 45 cm.

Ο Βιτρούβιος δεν μιλάει λεπτομερώς για τις αναλογίες του γυναικείου σώματος, αλλά αναφέρει ότι είναι γενικά «πιο χαριτωμένα». Ειδικότερα, οι αρχιτεκτονικές αναλογίες των κιόνων του «αυστηρού» δωρικού ρυθμού - η αναλογία διαμέτρου προς ύψος - βασίζονται στις αναλογίες των αρσενικών ποδιών 1/6 και η «ευγενική» κορινθιακή τάξη - στις γυναικείες, 1 /8. (Αργότερα στην αρχιτεκτονική αυτοί οι αριθμοί άλλαξαν σε 1/7 και 1/9, αντίστοιχα.)

Έτσι, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι κάνει ένα σκίτσο διπλής ανδρικής φιγούρας σύμφωνα με τις παραμέτρους του Βιτρούβιου και γράφει σχόλια στο ίδιο φύλλο. Πρώτα εκθέτει μερικές αρχές του Βιτρούβιου, μετά δίνει μια γενική περιγραφή των μορφών και τέλος προσθέτει μερικές από τις δικές του αναλογίες. (Οι αναλογίες του Leonardo στο εξής ονομάζονται L.n)

Έχοντας μπει στον κόπο να βρω τις αναλογίες του ντα Βίντσι στο Διαδίκτυο, βίωσα ένα πολιτισμικό σοκ

Σίγουρα στην εξειδικευμένη βιβλιογραφία υπάρχουν μεταφράσεις υψηλής ποιότητας του κειμένου του Leonard με σχόλια από ειδικούς, αλλά οι μεταφράσεις που αναπαράγονται σε πόρους που διατίθενται στο κοινό είναι τρελές. Από αυτούς, για παράδειγμα, μπορείτε να μάθετε ότι "το μήκος ολόκληρου του βραχίονα είναι το 1/10 του ύψους", δηλαδή 18 cm (κάποιο είδος τυραννόσαυρου, όχι ένα άτομο!), το "βήμα" είναι ίσο έως τέσσερις αγκώνες (δηλαδή, 180 cm: στην πραγματικότητα, αυτό που εννοείται είναι το λεγόμενο «διπλό βήμα»· οι συντάκτες του wiki χωρίς δισταγμό «διορθώνουν» τον αγκώνα στην παλάμη) ή, τέλος, αν ανοίξετε τα πόδια σας στο 1/16 του ύψους σου, δηλαδή 12 εκατοστά, θα σχηματίσουν ισόπλευρο τρίγωνο! Προσθέτουν και τις δικές τους φαντασιώσεις.

Εδώ είναι οι πραγματικές αναλογίες του ανθρώπου του Βιτρούβιου (μη γνωρίζοντας ιταλικά, χρησιμοποίησα αγγλικές μεταφράσεις, σε αμφιλεγόμενες περιπτώσεις αναφερόμενος στο πρωτότυπο κείμενο με λεξικό).

1	4 δάχτυλα αποτελούν μια παλάμη	από V. 18, 19
2	4 παλάμες αποτελούν ένα πόδι	από V. 9, 10, 18
3	6 παλάμες αποτελούν έναν πήχη	V. 12
4	4 πήχεις είναι το ύψος ενός ατόμου	V. 10
5	4 πήχεις ισούται με ένα (διπλό) βήμα	"διπλό βήμα" - ένα μέτρο μήκους. Το ύψος του Λεονάρντο είναι ίσο, αλλά συνήθως υποτίθεται ότι είναι 148 εκατοστά
6	24 παλάμες ίσου ύψους	από V. 10, 18
7	Εάν απλώσετε τα πόδια σας έτσι ώστε το κεφάλι σας να είναι το 1/14 του ύψους σας και σηκώσετε τα χέρια σας έτσι ώστε τα δάχτυλά σας να είναι στο ίδιο επίπεδο με την κορυφή του κεφαλιού σας, τότε το κεντρικό σημείο του σώματός σας, σε ίση απόσταση από όλα τα άκρα, θα είναι ομφαλός.	V. 14, 15; 1/14 του ύψους σας- μια μάλλον τραβηγμένη κατάσταση
8	...εν ο χώρος μεταξύ των απλωμένων ποδιών και του δαπέδου σχηματίζει ένα ισόπλευρο τρίγωνο.	L.8 + L.19 > L.7 (το κεφάλι έπεσε στο 1/14 του ύψους σας) γεωμετρικά σωστό
9	Το μήκος των τεντωμένων χεριών είναι ίσο με το ύψος	V. 16
10	Η απόσταση από τις ρίζες των μαλλιών μέχρι την άκρη του πηγουνιού είναι το 1/10 του ύψους	V.1
11	Η απόσταση από την άκρη του πηγουνιού μέχρι την κορυφή του κεφαλιού είναι το 1/8 του ύψους	V.3
12	Απόσταση από την κορυφή του στήθους μέχρι την κορυφή του κεφαλιού - 1/6 του ύψους	δεν ταιριάζει με το V. 4
13	Η απόσταση από την κορυφή του στήθους μέχρι τις ρίζες των μαλλιών είναι το 1/7 του ύψους	δεν ταιριάζει με το V. 4
14	Το μεγαλύτερο πλάτος των ώμων είναι το 1/4 του ύψους.
15	Από το στήθος μέχρι το στέμμα - 1/4 ύψος	V.5
16	Από τον αγκώνα μέχρι τα δάχτυλα - 1/4 ύψος	επίσης L.4 και V.10
17	από τον αγκώνα μέχρι τη μασχάλη - 1/8 ύψος	από L.16, 17 > μήκος χεριού από μασχάλη - 3/8 ύψους
18	Μήκος παλάμης - 1/10 ύψος	V. 2; εδώ - είναι το μήκος της παλάμης και όχι το μέτρο μήκους "φοίνικα"
19	Η βάση του πέους βρίσκεται στη μέση του σώματος	Νυμφεύομαι. από το V.14, 15: Ο Βιτρούβιος μιλά για το κέντρο της φιγούρας με τεντωμένα χέρια και πόδια (το κέντρο είναι ο αφαλός), ο Λεονάρντο μιλά για μια όρθια μορφή (το κέντρο είναι η βάση του πέους). βλέπε επίσης L.21, 22
20	Πόδι - 1/7 του ύψους	η δήλωση δεν συμπίπτει ούτε με το V. 9 ούτε με το L.2, 4, 5. δεν υπάρχει λογική εξήγηση
21	Από το πέλμα μέχρι το γόνατο 1/4 ύψος	Ν.21+22 > Ν.19
22	Από το γόνατο μέχρι τη βάση του πέους 1/4 ύψος	Ν.21+22 > Ν.19
23	Από την άκρη του πηγουνιού έως τη μύτη - το 1/3 του προσώπου	V.6
24	Από τις ρίζες των μαλλιών μέχρι τα φρύδια - το 1/3 του προσώπου	V.7
25	Μήκος αυτιού - 1/3 πρόσωπο	κατά συνέπεια + V.7 > μήκος αυτιού = μήκος μύτης

Στην ευρωπαϊκή ζωγραφική συνεχίζουν να τηρούν τις αναλογίες του «Βιτρούβιου ανθρώπου», παίρνοντας, ειδικότερα, το κεφάλι του σχήματος ως «μονάδα μέτρησης». Το ύψος ορίζεται επίσης σε «οκτώ κεφάλια», και το μήκος των ποδιών είναι το μισό του πλήρους ύψους. Φαίνεται, ωστόσο, ότι οι πραγματικές αναλογίες ενός σύγχρονου ανθρώπου είναι κάπως διαφορετικές: ο αδερφός μας είναι κατά μέσο όρο πιο κοντός, έχει πιο λεπτά μαλλιά και πιο κοντά πόδια. Το αν αυτό συνδέεται με πραγματικές γονοτυπικές αλλαγές στους Καυκάσιους ή αν ο Βιτρούβιος, και μετά από αυτόν ο Λεονάρντο, επίσης δεν δίστασαν να εξωραΐσουν κάπως τον σύγχρονο τους, δεν το γνωρίζω.