بافل يانكوفسكي. أونيجين، ريجوليتو، الأمير إيغور. من الواعد أن تكون مغنية أوبرا
بالإضافة إلى العديد من الأجزاء الأخرى من ذخيرة الأوبرا الذكورية، يقدم اليوم الباريتون بافيل يانكوفسكي، مواطننا من بيريزا، وهو الآن عازف منفرد في مسرح الأوبرا والباليه الأكاديمي الحكومي في نوفوسيبيرسك. في 25 مايو، قدم بافيل عرضه لأول مرة في مينسك في مسرح البولشوي للأوبرا والباليه في جمهورية بيلاروسيا كجزء من منتدى شباب الأوبرا في بلدان رابطة الدول المستقلة، حيث لعب دور الأمير إيغور في أوبرا نفس الاسم بواسطة أ.ب. بورودين. بعد الأداء، تحدث بشكل خاص لقراء ماياك عن المرحلة الجديدة من حياته.
خطوة على الطريق
- بافيل، كيف تحب العمل في نوفوسيبيرسك؟
أولاً، لقد لعبت موسمي الثاني فقط، قبل ثماني سنوات من نوفوسيبيرسك، عملت في سانت بطرسبرغ في مسرح المعهد الموسيقي، ولمدة ثلاث سنوات ضمن طاقم المطربين الشباب في مسرح ماريانسكي. تعد دار أوبرا نوفوسيبيرسك واحدة من أخطر وأهم دور في روسيا. ويحتل المركز الثالث بعد ماريانسكي وبولشوي. ومن حيث الحجم، فهي واحدة من أكبر الشركات في العالم، وعند العمل هناك، تحتاج إلى إتقان تقنية معينة من أجل صوت هذه الغرفة. أنا راضٍ عن العقد والشروط، أنا العازف المنفرد في المسرح، وأؤدي جميع الأدوار الرئيسية. هذه أيضًا خطوة معينة في تطوري على الطريق نحو شيء أكثر. وبطبيعة الحال، جدولي مزدحم للغاية.
- ماذا لديك أيضا؟
هدفي الرئيسي هو الوصول إلى مستوى احترافي عالٍ، وإقامة اتصالات مع أشخاص معينين، ووكالات تروج للمغنيين في أوروبا. عليك أن تكون على استعداد للعمل معهم. ليس لدي أي هدف في الأداء في أي مسرح معين. من المهم كيف يتم ذلك. أنا متأكد من أنني سأغني في لا سكالا، وفي متروبوليتان، وفي كوفنت جاردن. والآن أحتاج إلى المرور بمرحلة معينة من التكوين.
- هل بدأ كل شيء في مدرسة الموسيقى في مرحلة الطفولة؟
لم تكن لدي علاقة جدية بالموسيقى. ولكن من الواضح أن القدرات تكمن في علم الوراثة. بصراحة، في وقت ما لم أكن أنوي حتى أن أصبح موسيقيًا. فقط بعد الانتهاء من المدرسة قمت باختيار الموسيقى. ولم يحاول السير في الطريق الصوتي. في البداية أردت أن أصبح عازف بيانو لموسيقى الجاز، حتى أنني عملت قليلاً في أوركسترا الجاز.
"لدينا الكثير من القواسم المشتركة مع Onegin..."
- بافل، أنت تشارك في الكثير من العروض. كيف يمكنك أن تتذكر الكثير من الألعاب؟
انا اتعلم بسرعة. الذاكرة انتقائية، ونحن نتذكر ما هو مهم بالنسبة لنا. وإذا تعلمت النص بشكل منفصل عن الموسيقى، فهذا شيء واحد، ولكن مع الموسيقى، هناك آليات أخرى تعمل، فأنت تشكل ارتباطات مع السلسلة الموسيقية اللحنية. كما أنني أغني بالفرنسية والألمانية.
- سمعت أنك تمكنت من تعلم جزء ريجوليتو بالإيطالية في وقت قياسي؟
نعم، يعتبر ريجوليتو الجزء الأصعب بالنسبة للباريتون. لا يتم عرض المسرحية في العديد من المسارح لأنه ببساطة لا يوجد من يغنيها. عادةً ما تستغرق اللعبة سنوات لتتعلمها، لكنني تمكنت من ذلك في ثلاثة أسابيع. يستمر العرض أكثر من ثلاث ساعات، وRigoletto موجود على المسرح طوال الوقت تقريبًا، بالإضافة إلى ذلك، يعد هذا جزءًا صعبًا للغاية.
- ما هو الدور الأقرب إلى رؤيتك للعالم؟
من الصعب القول. على خشبة المسرح، أدرك نفسي، أنا في حالة معينة وأحاول إعادة هذه الصورة والمهام الصوتية إلى الحياة. كل شخصية هي جزء منك. عندما تجرب صورة ما، فإنك تجرب جميع سماتها المميزة. ولكن هذا هو السبب في أنني أحب تنوع الأدوار، لأنه يمكنك أن تعيش عددًا كبيرًا من الأرواح على المسرح. وما لا يمكنك فعله في الحياة بسبب شخصيتك، من خلال التناسخ، يمكنك القيام به على المسرح. في مكان ما ألعب دور الشرير (غريغوري غريازنوي في The Tsar's Bride)، وفي مكان ما يكون هذا مبررًا. الأمير إيغور شخصية بطولية، يوجين أونيجين غنائي. ربما تكون شخصيتي أقرب إلى Onegin. إنه شخص ذكي ومتعلم وعلماني. لدينا الكثير من القواسم المشتركة معه. كان الأمير إيغور غير متوقع تمامًا بالنسبة لي. لم أخطط حتى لغنائها لفترة من الوقت. لكن اتضح أنه عُرض عليّ العام الماضي الغناء في العديد من العروض في سيول، بما في ذلك "الأمير إيغور".
- على المسرح هل تعطي الطاقة أم تستقبلها؟
هذه عملية ذات اتجاهين. إذا كان هناك اتصال، يحدث تبادل للطاقة، وهذا ما نفعله من أجل ذلك. إذا، بسبب قلة الخبرة أو عدم الرغبة في إعطاء الطاقة، يغلق الفنان، يتم كسر الاتصال. الغناء بدون طاقة لا شيء. والطاقة هي تدفق كوني، من الصعب تفسيره. القاعات كلها مختلفة، وأحيانا ليست بسيطة تماما. ولحسن الحظ، لم يكن لدي موقف حيث لم يستجيب الجمهور على الإطلاق.
"لقد أثبت كل شيء لنفسي"
الأوبرا هي شكل فني محافظ إلى حد ما. فهل تتطور اليوم، وإذا كان الأمر كذلك، ففي أي اتجاهات؟
نعم، الأوبرا تتطور. وليس فقط في المسارح التجريبية، ولكن أيضا في مسرح ماريانسكي. هذه إنتاجات حديثة وحديثة. كان هناك وقت من الركود في الاتحاد السوفييتي، على عكس أوروبا، حيث كان لدى كل أسرة تقريبًا مجموعة من الأقراص التي تحتوي على تسجيلات للموسيقى الكلاسيكية. يستمعون إليها في المنزل، في السيارة. هذا هو الحال. إنهم يعرفون ذلك بأنفسهم، وأطفالهم يعرفون ذلك. خلال الحقبة السوفييتية، كنا منغلقين عن العالم الخارجي. جاء إلينا عدد قليل من الفنانين، لذلك كانت هناك بعض الاتجاهات في المدارس الصوتية. ومن ثم، من الناحية الفنية البحتة، لم يكن من الممكن الخروج وحتى الاستماع - لم تكن هناك تسجيلات...
أنا لا أحب كل شيء يتعلق بالابتكار. الآن، لسوء الحظ، حان الوقت للمخرجين وقائدي الفرق الموسيقية ومخرجي المسرح، والمغني يتلاشى في الخلفية. في السابق، تم تنظيم كل شيء حول العازف المنفرد، وتم إعطاؤه الراحة، ولم يتم تحديد البروفات عشية أو في يوم الأداء، وكان عليه أن يهتم بصوته ويتبع نظامًا معينًا. لقد حان الوقت الآن للمال، وللأسف، تغلغلت الأعمال في هذه الهياكل. لذلك، الآن لا يؤخذ المطربون في الاعتبار، الشيء الرئيسي هو الاستقرار. نفس الشيء يحدث في أوروبا. في الوقت الحاضر، هناك العديد من الفنانين، في رأيي، الذين ليس لديهم قدرات صوتية رائعة، لكنهم مستقرون للغاية، يمكنهم سحب ذخيرة، والتدرب من الصباح إلى الليل، والعمل في الصوت. وهم موضع تقدير. في الوقت الحاضر، بطبيعة الحال، فإن الأشخاص الذين يحافظون على الشكل البدني الطبيعي هم أكثر طلبا بكثير. إذا كانت هناك في السابق صورة نمطية مفادها أن مغني الأوبرا هو رجل كبير ذو بطن، أي. تم إعطاء الأفضلية للصوت حصريًا، وكان مظهر الفنان على المسرح أمرًا ثانويًا. وكان المسرح أكثر ثباتا. خرج الناس وغنوا الألحان. الآن أصبح من المهم أيضًا اللعب على المسرح، فالدراماتورجيا مهمة. لأن كل شيء يتطور. الآن المتطلبات مختلفة تماما، تمليها المنافسة والسوق والمال.
أنا لا أتفق تمامًا مع العديد من الإنتاجات الحديثة عندما تتحول الكلاسيكيات إلى مهزلة. تخيل أوبرا "The Snow Maiden" لريمسكي كورساكوف، والتي يجب أن تبدو وكأنها قصة خيالية، أي. يجب أن يكون هناك مزلقة، سانتا كلوز، الخ. ولكن عندما يرتدي سانتا كلوز سترة جلدية، فهذا وصمة عار. حياتنا مليئة بالفعل باللحظات السلبية، وعندما يأتي الشخص إلى المسرح، يجب أن يحصل على أشياء إيجابية ويصرف انتباهه عن الحياة الرمادية اليومية. يجب أن يأتي الشخص إلى المسرح وينسى كل شيء، لكنه يبدأ في إغراقه مرة أخرى في هذه المشاكل، في هذا الأوساخ. وللأسف هذا الاتجاه موجود الآن في العديد من المسارح والعروض. الحمد لله، إذا كان للمخرج رؤية مشرقة وتفسيراته الخاصة، فإنه يستطيع أن ينقل فكرة ما، وفي نفس الوقت لا يفقد المفهوم، ويجعلك تفكر في شيء ما. وهذا يعني أن كل شيء يجب أن يكون ذا معنى. لا تجتذب، على سبيل المثال، الناس بأجسادهم العارية، كما يفعلون الآن من خلال جسد واحد، لا يعرفون ماذا يقولون. دون تضخيم ميزانية لا يمكن تصورها من أجل مفاجأة بعض الأشياء المبتكرة، بينما يتلاشى الغناء والموسيقى في الخلفية.
- المهنة تترك بصمتها على أسلوب الحياة. بافل، كيف حالك التعافي؟
من الضروري الحفاظ على اللياقة البدنية. أربطة المغني هي عبارة عن عضلات، وهي كباقي عضلات الجسم تحتاج إلى الراحة والتغذية. وبطبيعة الحال، إذا كنت متعبا، لا يمكنك أن تعطي كل ما لديك. مطلوب نظام معين، على الرغم من أنه ليس من الممكن دائما الالتزام به. لكن الحمد لله، وصلت إلى مرحلة ساعدتني فيها التكنولوجيا والخبرة والظهور المنتظم على المسرح، فأنا أعرف جسدي. على سبيل المثال، في مسرحنا، لم أعد بحاجة إلى إثبات أي شيء، لقد أثبتت كل شيء. لذلك، يمكنني الغناء بهدوء وبصوت منخفض في بروفة اليوم السابق، مع العلم أنني سأعمل بشكل كامل في الأداء. عند السفر إلى مسارح أخرى، على سبيل المثال، إلى مينسك، وأجريت هنا لأول مرة، يجب علي بالفعل إثبات شيء ما. وعلى الرغم من أنني قضيت الليل على متن الطائرة ولم أنم، وفي اليوم السابق للغناء في نوفوسيبيرسك، كان علي أن أعطي كل ما عندي هنا. وبعد ذلك، يكون الأداء في المنزل دائمًا أكثر مسؤولية، خاصة لأول مرة. بعد كل شيء، يعرفني الكثير من الناس هنا في المسرح، لكن لسوء الحظ، فإن الجمهور البيلاروسي لا يعرفني. وعليك أن تثبت أنه لم يكن عبثًا أن تترك بيلاروسيا للدراسة. إذا لم تكن هناك نتيجة، فأين ولماذا ذهبت؟ لذلك، كان هذا الأداء في دور الأمير إيغور مسؤولاً للغاية بالنسبة لي.
- هل يشكل فرقاً بالنسبة لك جلوس والديك في القاعة؟
ربما تفكر في الأمر قبل الأداء. وكان هناك الكثير من الناس من بيريزا، وجاء الكثيرون للاستماع إلي للمرة الأولى. هناك مسؤولية. وعندما أؤدي على المسرح، لم أعد أفكر في الأمر بعد الآن.
- هل هناك شخص تعتبر آراؤه أو تقييماته ذات أهمية قصوى بالنسبة لك؟
كل مغني لديه ذوقه الصوتي المتطور. لا أستطيع أن أثق بأحد تماما. قال شاليابين، على سبيل المثال، إنه في بعض الأحيان كان يسأل البواب ويأخذ تقييمه بعين الاعتبار. وأنا أشارك نفس وجهة النظر. رأي كل شخص مهم بالنسبة لي. تقييمي المناسب مختلف تمامًا. إذا لم أكن واثقًا من أدائي أو كان ينقصني شيء ما، فيمكنني أن أسأل المجرب؛ لدينا أشخاص مهتمون بالأوبرا ولديهم ذوق فني رائع. لذلك، غالبا ما يأتون بأنفسهم ويعبرون عن رضاهم. يمكنني أن أسأل زملائي الفنانين الذين أثق بهم. لكن في أغلب الأحيان أعتمد على رأيي وأحلل ملاحظاتي، وأبحث عن النقاط التي أرغب في تحسينها.
النجاح هو العمل الشاق
- هل تعد بأن تكون مغنية أوبرا؟
أي مهنة واعدة. من المهم كيف ستتواجد فيها، ومدى استعدادك لتكريس نفسك لها. لماذا أحب مهنة مغني الأوبرا؟ إنها دولية، ولا توجد أي قيود عليها تقريبًا. أنت رجل العالم، ومع حسن الحظ والقدرة الجيدة على العمل والرغبة في استثمار نفسك بالكامل وبشكل كامل، يمكنك اختيار أي مسرح وأي بلد. زملائي، الجهات الفاعلة في المسارح الدرامية، محدودة للغاية في هذا؛ لا يمكنهم التواجد إلا في البلدان الناطقة بالروسية في منطقة ما بعد الاتحاد السوفيتي. والأوبرا في كل مكان.
- لكن نسبة صغيرة من خريجي المعهد الموسيقي يجدون عملاً. لماذا؟
المستوى المهني غير كافي. قد لا يكون المعلم مناسبا، أو قد لا يكون الطالب مناسبا للمعلم. هذه عملية طويلة.
- إذا كان الإنسان عنده رغبة فهل يستطيع أن يتعلم في خمس سنوات؟
ليس حقيقيًا. كثيرون لديهم الرغبة ولكن ينقصهم الفهم. إن غناء الأوبرا عملية معقدة، وهي في المقام الأول عملية فكرية. الأمر أسهل بكثير بالنسبة للعازفين: لقد وضع يده على مفاتيح البيانو وأظهر كيفية الإمساك بها. لكن لا يمكنك الدخول إلى الشخص ووضع الحنجرة في مكانها. ثانيًا، كل شخص لديه علم وظائف الأعضاء الخاص به، وإذا كان بإمكان المرء أن يغني بهذه الطريقة، فليس حقيقة أن شخصًا آخر يمكنه تكراره. هناك عامل آخر يسمى القدرة على التحمل. إذا كنت تغني ألحان الأوبرا، وهي مكتوبة للمحترفين، فهناك تيسيتورا معينة، ومن المستحيل أن يغنيها شخص غير مدرب، حتى بصوت ممتاز. هناك الكثير من الأشخاص الذين يرغبون في ذلك، والجميع، عندما ينخرطون في هذه المهنة، يعتبرون أنفسهم نجومًا على المسرح العالمي. ولكن، لسوء الحظ، عدد قليل جدا من الناس ينجحون.
- هل سبق لك أن أردت أن تجرب نفسك كمدرس؟
كثيرا ما أجد نفسي فيه بدافع الضرورة. يطلب منهم أعضاء الجوقة والعازفون المنفردون التعبير عن آرائهم حول غنائهم. لكنني لا أعمل بانتظام وبشكل منهجي مع أي شخص، على الرغم من أن الكثير من الناس يريدون ذلك. أفهم جيدًا أن هذه عملية صعبة للغاية ومسؤولية كبيرة، ومن الواضح أنني لن أفعل أي شيء مع الطالب خلال عام واحد. يستغرق الأمر من ثلاث إلى أربع سنوات لوضع نوع من الأساس ومن ثم يمكن للشخص أن يدرس بشكل مستقل. لا أستطيع تحمل مثل هذه المسؤولية.
- إذا كان فن مغني الأوبرا مقسماً إلى مكونات...
الصوت هو عشرة بالمائة من النجاح، وكل شيء آخر هو عمل شاق. ربما أود أن أسمي الموهبة - دراسة بيانات أداء العديد من الفنانين وإنشاء صورتك الخاصة بناءً عليها، وتشكيل ذوقك الخاص ومتابعته لبعض الوقت. لأن الطعم يتغير أيضًا. كانت لدي فكرة واحدة عن الغناء قبل سبع سنوات، والآن أصبح الأمر مختلفًا تمامًا.
"أنا لست شخصًا عامًا"
- بافل، بضع كلمات عن عائلتك؟
تخرجت زوجتي تاتيانا بمرتبة الشرف من كلية الموسيقى بالجامعة. هيرزن. في سانت بطرسبرغ عملت في مسرح المعهد الموسيقي كفنانة جوقة. الآن هو يعتني بعائلته ويدعمني. يدرس ابن فرول البالغ من العمر ثماني سنوات في صالة الألعاب الرياضية، حيث يكون عبء العمل ثقيلا للغاية، بالفعل في الصف الأول هناك ستة دروس وجدول مدته ستة أيام. بالإضافة إلى ذلك، من ست سنوات كان يؤدي في جوقة الأطفال، وحتى يحصل على راتب لهذا. أصغر ليو يبلغ الآن عامين فقط.
- كيف تمكنت من التأقلم في سيبيريا؟
المناخ هناك رائع، وأحيانا يتقلب الضغط الجوي فقط. في فصل الشتاء، حتى -300، مشيت أنا وطفلي البالغ من العمر ثلاثة أشهر بهدوء؛ أقل من 300 درجة، كان الجو باردًا بالفعل. وفي الصيف نذهب عادة إلى بيلاروسيا لزيارة والدينا.
- ما هو موقفك من الشهرة؟
أعتقد أن مالت أكثر شهرة بينكم مني. أنا لست شخصًا مغرورًا، ولا أفعل هذا لأصبح مشهورًا. أدرك - نعم، أريد أن أدرك ما أعطاني الرب. وهذا مهم بالنسبة لي. الشيء الرئيسي هو ما أنت عليه، وليس الشهرة. ويمكن أن تكون مختلفة أيضًا، وأحيانًا فاضحة. والناس على استعداد لفعل أي شيء ليصبحوا مشهورين. على سبيل المثال، يصبحون مغنيين أو مغنيين أوبرا لهذا الغرض. إنهم لا يعتقدون حتى أنهم يحتاجون إلى مستوى احترافي عالٍ لهذا الغرض. لكنهم يعلمون أنه يتعين عليهم دفع المال والحصول على اتصالات حتى يظهروا على شاشة التلفزيون. ما يهمني هو ما أنا عليه. أنا شخص عام لا إرادي. لكن، في جوهر الأمر، أنا لست شخصًا عامًا، بل أنا أكثر خصوصية، وأركز على أشياء معينة تهمني.
أجرى المقابلة نيكولاي سينكيفيتش.
مساعدة من ماياك:
بافل يانكوفسكي. الباريتون. في عام 2006 تخرج من معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي. ريمسكي كورساكوف (فئة البروفيسور ن.ن. ألكسيف). الحائز على المسابقة الدولية، الحائز على المسابقة الوطنية البيلاروسية، المتأهل للنهائي في المسابقة الدولية التي سميت باسمها. بافاروتي (إيطاليا 2008). حائز على جائزة المسرح الروسي "الجنة" (2011) في فئة "أفضل دور ذكر في الأوبرا" عن دور روبرتو في أوبرا "يولانتا".
يمكن للآباء المشهورين أن يفخروا بورثتهم المستحقين. هؤلاء الرجال موهوبون وناجحون وجذابون جدًا، إيفان ماكاريفيتش، 29 عامًا، ابن...
يمكن للآباء المشهورين أن يفخروا بورثتهم المستحقين. هؤلاء الرجال موهوبون وناجحون و... مثيرون جدًا
إيفان ماكاريفيتش
29 سنة نجل الموسيقار أندريه ماكاريفيتش
وريث الروك الشهير، زعيم مجموعة Time Machine، هو تفاحة من شجرة تفاح. يشبه فانيا والده إلى حد كبير لدرجة أنه لعب دوره في شبابه في الفيلم الرومانسي "House of the Sun" للمخرج جاريك سوكاشيف استنادًا إلى قصة "House of the Rising Sun" التي كتبها إيفان أوخلوبيستين. لكن اهتمامه بالسينما هو الذي يميز إيفان عن والده: لقد فضل مهنة المسرح والسينما على الموسيقى (على الرغم من أن إيفان لديه مجموعته الخاصة بالطبع). ستظهر فانيا قريبًا في مسلسل "Hunting the Devil" مع سيرجي بيزروكوف.
كيريل ناجييف
26 سنة، ابن المذيع التلفزيوني والممثل ديمتري ناجييف
ولد كيريل في سانت بطرسبرغ، لكنه جاء إلى موسكو لبناء مهنة، حيث تحول من وريث التمثيل إلى طالب فقير عادي. لم يستغل الرجل فرص اسمه الأخير، ويبقى في بعض الأحيان في حالات النقص الشديد في المال. لكن ما كان لدى كيريل دائمًا ما يكفي منه، على عكس الموارد المالية، هو اهتمام الإناث، وبالتالي فإن المنافسة على قلب الوريث عظيمة. الآن يستضيف كيريل برنامج "Revizorro Show" على قناة "Friday!"
بافل تاباكوف
20 عاما، ابن الممثل أوليغ تاباكوف
أصغر مشارك في قائمتنا هو ابن أوليغ تاباكوف والممثلة مارينا زودينا، التي ظهرت لأول مرة في السينما الكبيرة في فيلم آنا ميليكيان "ستار". اعترف بافيل، الذي يواعد الآن الممثلة ماريا فومينا، قبل عام واحد فقط أن التواصل مع الفتيات لم يكن سهلاً بالنسبة له. حتى الاسم الأخير لم يساعد في محاربة الإحراج. يقول تاباكوف: "الشيء الرئيسي هو الاسم، وليس اللقب، وباعتباري بافيل لم أفعل الكثير بعد".
إيفان يانكوفسكي
25 سنة، ابن الممثل فيليب يانكوفسكي
الوريث الجدير لاسم مشهور هو ممثل في استوديو موسكو للفنون المسرحية. جد فانيا - أوليغ يانكوفسكي - هو الرمز الجنسي للاتحاد السوفيتي. الأب هو الممثل والمخرج فيليب يانكوفسكي، والأم هي الممثلة الموهوبة أوكسانا فانديرا. ومن المثير للاهتمام أن فانيا تخرجت من قسم الإخراج في RATI-GITIS، لكن الرجل لم يأخذه إلى التمثيل.
ماتفي ليكوف
29 سنة نجل الممثل الكسندر ليكوف
يتذكر الكثير منا ليكوف الأب من المسلسل التلفزيوني البغيض "شوارع الفوانيس المكسورة" و"عصابة بطرسبورغ". الآن هناك سبب آخر للحديث عن هذا الممثل - ابنه الوسيم والموهوب ماتفي، الذي لعب دور البطولة في فيلم واحد فقط (خيال تيمور بيكمامبيتوف "إنه تنين") ويفضل مهنة عرض الأزياء في أوروبا. لكن وجهه ليس الميزة الوحيدة لليكوف جونيور. يعرف أربع لغات (ماتفي حاصل على شهادة لغوية من جامعة سانت بطرسبرغ) وتخرج من مدرسة الإخراج بباريس.
نيكيتا بريسنياكوف
25 سنة نجل الموسيقار فلاديمير بريسنياكوف
جرب ابن فلاديمير بريسنياكوف وكريستينا أورباكايت وحفيد آلا بوجاتشيفا نفسه في عدة مجالات. لم يقتصر دوره على التمثيل في الأفلام فحسب (كان دوره الأكثر شهرة في سلسلة "Yolki")، بل قام أيضًا بإنتاج العديد من الأفلام القصيرة بنفسه، وقام أيضًا بتصوير مقطع فيديو للمغني الكازاخستاني تامرلان سادفاكاسوف. قام بريسنياكوف أيضًا بتنظيم مجموعته الخاصة MULTIVERSE.
فلاديمير ليوبيمتسيف
26 سنة، ابن الممثل ميخائيل بوريشنكوف
فلاديمير هو ابن إيرينا ليوبيمتسيفا، صديقة بوريشنكوف السابقة، والتي لم تنجح علاقة الممثل معها. في أواخر الثمانينات، اختار بورشينكوف حياته المهنية على عائلته، وتوفيت إيرينا نفسها مبكرًا. فلاديمير، الذي بدأ التواصل مع بورشينكوف فقط كشخص بالغ، قامت جدته بتربيته. في سن ال 19، تعلم الشاب بشكل مستقل الحقيقة عن والده وقرر استدعاء الممثل الذي لم يرفض الاجتماع. نجحت علاقة الرجال على الفور. وافق بوريشينكوف على قرار فلاديمير بأن يصبح ممثلاً أيضًا ويحتفظ الآن بعلاقات دافئة مع عائلة ابنه: في العام الماضي أصبح فلاديمير أبًا لفتاة.
نيكيتا افريموف
28 سنة، ابن الممثل ميخائيل افريموف
بفضل مسلسل "Londongrad" العام الماضي، وجد نيكيتا نفسه في أشعة المجد، وزاد الاهتمام بشخصه عدة مرات. قريبا جدا سنرى مشروع جديد "ماياكوفسكي"، حيث لعب نيكيتا مع والده. الحياة الشخصية للوريث هي فوضى كاملة، ونيكيتا نفسه يعرف السبب: "أنا أفهم أنني طفولي للغاية، يجب أن أتعلم السيطرة على نفسي، ووضع لهجات إبداعية، واتخاذ قرار".
أندريه أودالوف ميرونوف
24 سنة حفيد أندريه ميرونوف
أندريه هو ابن الممثلة ماريا ميرونوفا وزوجها الأول المنتج التلفزيوني إيجور أودالوف. تخرج أندريه من مدرسة شتشوكين ويعمل في المسرح. فاختانغوف. يمكنك رؤية وريث سلالة التمثيل الشهيرة في إنتاجات "The Imaginary Invalid" و "Puss in Boots".
إيفان دوبرونرافوف
27 سنة، ابن الممثل فيودور دوبرونرافوف
نجل الممثل الكوميدي الشهير، نجم مشروع "6 إطارات"، يفضل العمل النوع الجاد. لعب إيفان في فيلم "يهوذا" ودراما أندريه زفياجينتسيف "إيلينا" و "العودة" ومسلسل الجريمة "الطريقة".
بافل يانكوفسكي، باريتون
الحائز على المسابقة الوطنية البيلاروسية التي سميت باسمها. ستانيسلافا مونيوسكو (2000)
الحائز على المسابقة الدولية التي تحمل اسم. إيرينا بوجاتشيفا (2007)
النهائي للمسابقة. لوتشيانو بافاروتي (مودينا، إيطاليا، 2008)
الفائز بجائزتين مسرح الجنة:
ترشيح "أفضل دور ذكري في الأوبرا" عن دور روبرت في أوبرا "يولانتا" (2011)
ترشيح "أفضل دور ذكر في الأوبرا" عن دور فالنتين في أوبرا "فاوست" (2012)
ولد في بيلاروسيا عام 1979. تخرج من كلية بارانوفيتشي للموسيقى بدرجة في قيادة الكورال. تخرج من القسم التحضيري لأكاديمية الدولة البيلاروسية للموسيقى (مينسك، 2001).
تخرج من القسم الصوتي في معهد سانت بطرسبرغ الموسيقي. على ال. ريمسكي كورساكوف (2006).
في 2004-2008 كان عازفًا منفردًا في مسرح الأوبرا والباليه التابع لمعهد سانت بطرسبرغ الموسيقي، حيث ظهر لأول مرة في أوبرا "يوجين أونجين" في الدور الرئيسي. أيضًا على خشبة المسرح قام بأداء أدوار فالنتين (فاوست) وجورج جيرمونت (لا ترافياتا) وروبرت (إيولانتا) وجريازنوي (عروس القيصر) وكارينين (آنا كارنينا لأوسبنسكي).
في عام 2005، قام بجولة كعازف منفرد مع جوقة حفل بطرسبورغ في ألمانيا وهولندا وبلجيكا.
في 2005-2008 كان عازفًا منفردًا في أكاديمية مطربي الأوبرا الشباب في مسرح ماريانسكي. خلال هذه الفترة شارك في العروض المسرحية. كما شارك في جولات مسرحية مع المايسترو فاليري جيرجيف مع أوبرا "رحلة إلى ريمس" (مركز كينيدي، واشنطن؛ تياترو ريال، مدريد) و"حب لثلاثة برتقالات" (تياترو ريال، مدريد؛ بونكا كايكان، طوكيو). كما قام بأداء حفلات موسيقية لعازفين منفردين في مسرح ماريانسكي. إحدى هذه الحفلات كانت عبارة عن عرض في حفل "باريتون باريد"، الذي شارك فيه الباريتون البارزون في مسرح ماريانسكي (فلاديكافكاز، أوسيتيا الشمالية-ألانيا).
في 2006-2007 أكمل تدريبًا داخليًا في الأكاديمية الصيفية الدولية في ميكيلي (فنلندا)، حيث درس مع إيلينا أوبرازتسوفا، وفلاديمير أتلانتوف، وماتي بالما.
قام بجولة مع أوركسترا من الآلات الشعبية الروسية
سمي على اسم أندريف في اسطنبول (2007).
في عام 2009، بناء على طلب الملحن سيرجي سلونيمسكي، أصبح أول مؤدي لدورة الملحن الرومانسية.
منذ عام 2010، كان العازف المنفرد الرائد في أحد أكبر المسارح في العالم، مسرح الأوبرا والباليه الأكاديمي الحكومي في نوفوسيبيرسك. على مدار 5 مواسم، أدى 17 دورًا مختلفًا (غنى في حوالي 200 عرض)، بما في ذلك ريجوليتو ("ريجوليتو")، وسكاربيا ("توسكا")، وإسكاميلو ("كارمن")، وجورج جيرمونت ("لا ترافياتا") ، مارسيل ("لا بوهيم")، شاربلس ("ماداما باترفلاي")، يوجين أونيجين ("يوجين أونجين")، الأمير يليتسكي ("ملكة البستوني")، الأمير إيجور ("الأمير إيجور")، غريازنوي ("الأمير إيجور") عروس القيصر").
أدى دور الأمير إيغور في مسرح البولشوي الأكاديمي الوطني للأوبرا والباليه في جمهورية بيلاروسيا (2012).
قام بجولة مع فرقة مسرح الأوبرا والباليه الأكاديمي الحكومي في نوفوسيبيرسك في تايلاند (لا بوهيم، 2010)، وكوريا الجنوبية (الأمير إيغور، 2010).
كما قام بجولة في الولايات المتحدة الأمريكية وبريطانيا العظمى مع برامج الحفلات الموسيقية.
يؤدي بنجاح في الخارج في مختلف إنتاجات الأوبرا.
الأدوار:
فيجارو، روسيني (حلاق إشبيلية)
ريجوليتو، فيردي (ريجوليتو)
سكاربيا، بوتشيني (توسكا)
فالنتين، جونود (فاوست)
إسكاميلو، بيزيه (كارمن)
فيردي جيرمونت (لا ترافياتا)
مرسيليا، بوتشيني (لا بوهيم)
شونارد، بوتشيني (لا بوهيم)
رودريجو، فيردي (دون كارلوس)
شاربلس، بوتشيني (ماداما باترفلاي)
سيلفيو، ليونكافالو (باجلياتشي)
جياني شيتشي، بوتشيني (جياني شيتشي)
أونيجين، تشايكوفسكي (يوجين أونيجين)
روبرت تشايكوفسكي (يولانتا)
ابن حقية، تشايكوفسكي (يولانتا)
يليتسكي، تشايكوفسكي (ملكة البستوني)
تومسكي، تشايكوفسكي (ملكة البستوني)
الأمير إيغور، بورودين (الأمير إيغور)
جريازنوي، ريمسكي كورساكوف (عروس القيصر)
شاكلوفيتي، موسورجسكي (خوفانشينا)
أليكو، رحمانينوف (أليكو)
كارينين، أوسبنسكي (آنا كارنينا)
عندما بدأت الحرب العالمية الأولى، كان عمره أربعة وعشرين عامًا. ومع تربيته بأكملها، كان مستعدًا لأي تقلبات عسكرية تقريبًا - في عائلة يانكوفسكي، حتى الفتيات لم يصنعن سيدات شابات من الموسلين. سادت هناك قواعد صارمة: في سن الثالثة - حصان، في السابعة، بغض النظر عن الجنس - سلاح شخصي. لذا فإن الرجال الذين ذهبوا لمحاربة النمور منذ الطفولة تقريبًا يمكنهم إثبات أنفسهم في الحرب. ولكن حدث أن لم يضطر أي منهم للقتال. باستثناء بافل. وشرب من هذا الكأس على أكمل وجه. ولم يفقد شرف العائلة المشهورة بشجاعتها ومهارتها العسكرية منذ زمن حملات الفرسان.
وسرعان ما لوحظ وجود ضابط شجاع يتحدث اللغات ويتقن أيضًا الطائرة - وكان هذا في حد ذاته إنجازًا في تلك الأيام. وفي عام 1916، كان جزءًا من قوة التجريدة الروسية بقيادة الفريق م.ك. تم إرسال ديتريش، الذي أصبح فيما بعد آخر حاكم أبيض لروسيا، لمساعدة فرنسا في فردان وقاتل في أوروبا حتى نهاية الحرب. خدم في الاستطلاع الجوي، وقاتل في اليونان، وأصيب خمس مرات وأصبح، بالإضافة إلى الجوائز الروسية والأجنبية الأخرى، صاحب وسام القديس جورج الأكثر احتراما في روسيا ووسام جوقة الشرف الفرنسي. لم يغادر ساحة المعركة، وبعد أن خرجت روسيا من الحرب، كان أحد الضباط الروس القلائل الذين أنهوا الحرب بالنصر.
وبعد ذلك، في الزي الرسمي الملطخ للقبطان، عاد بافيل يانكوفسكي في عام 1918 إلى موطنه الأصلي سيديمي. وصلت إلى هناك عبر الطريق الجنوبي - عبر السويس والمحيطين واليابان - كانت هناك حرب أخرى على قدم وساق في روسيا، حرب أهلية، ربما تكون أفظع الحروب في تاريخ الوطن السابق بأكمله.
وصلت، استراحت، نظرت حولي و... وقعت في الحب. كان اختياره هو مدرس الموسيقى الذي عاش في سيديمي في ذلك الوقت، وهي امرأة جميلة جدًا في نفس عمر القرن، ناتاليا نيكولايفنا روماشيفا، ابنة بحار قام بالتدريس في فيلق كاديت البحري الشهير، الذي تقلبات روسيا جلبت الاضطرابات إلى الشرق من بتروغراد تغلي بالمشاعر السياسية.
لكن العائلة الشابة لم تعيش طويلاً في سيديمي - كان العام 1922. قبل شهر من وصول الريدز، هاجروا هم وعائلة يوري إلى كوريا. هناك ولدت ابنتهما تاتيانا.
لعدة سنوات ساعد شقيقه في إنشاء مزرعته. كانت هذه المساعدة كبيرة، لأنه في ذلك الوقت كان الوحيد في الأسرة الذي يعرف اللغة اليابانية. كوريا، كما نتذكر، احتلتها اليابان، وبدون معرفة اللغة اليابانية كان من الصعب القيام بأعمال تجارية هناك.
في عام 1928، قرر بافيل أن يبدأ حياة مستقلة وانتقل إلى شنغهاي، حيث التقى برفاقه الفرنسيين. لقد ساعدوه في الحصول على وظيفة في البلدية الفرنسية، حيث عمل في البداية كمشغل هاتف، ثم كمحقق جنائي وأخيراً كمترجم. بحلول ذلك الوقت، كان قد تعلم ثلاث لغات أخرى - الصينية والكورية والألمانية... واجتاز الاختبارات المطلوبة فيها. وبعد عام أحضر عائلته إلى شنغهاي، وفي عام 1934 قبل الجنسية الفرنسية. في عام 1935، ذهبت الأسرة بأكملها في إجازة إلى فرنسا، وفي العام التالي ولد طفله الثاني - ابن ميخائيل.
ولكن، على ما يبدو، كان الموت معلقا على عائلة يانكوفسكي بأكملها. وكان مقدرا لبولس أن يموت أولا. في عام 1940، كان يتتبع بعض العصابات الكبيرة وقُتل على الفور بالرصاص على عتبة شقته. وبطبيعة الحال، لم يكن من الممكن العثور على القاتل. تم دفنه في شنغهاي في مقبرة Liuhawei. كان عمره 50 عامًا فقط..
انتقلت الزوجة والأطفال إلى كوريا للعيش مع يوري، حيث عاشوا حتى وصول الجيش الأحمر. ومن ثم بدأت حياة جديدة..
كانت تاتيانا أول من تم القبض عليه وحصلت على chervonets القياسية. الاتهام أيضًا ليس أصليًا - فقد تعاونت مع اليابانيين. وأين تريد العمل - في بلد أجنبي، وفي ذلك البلد المحتل. وكان خطأها كله أنها قامت بترجمة بعض البرامج الإذاعية من فلاديفوستوك، حيث كان من الصعب اكتشاف أي معلومات سرية. لقد احتاج اليابانيون ببساطة إلى تحليل اقتصادي - وهذا ما تفعله الآن جميع الدول المتقدمة فيما يتعلق ببعضها البعض. ضحك ثلاثة من ضباط المحكمة بمرح، وقرأوا كل "خطاياها"، ثم أرسلوها إلى فلاديفوستوك في قبضة بارجة، حيث تم وضع تسعة مجرمين مدانين معها. ثم ستكتب: "لقد كانت أفظع مغامرة طوال السنوات التسع التي قضيتها في السجن".
وبعد أن علمت الأم بالحكم ماتت فجأة. سُمح للشاب ميشا بالعيش لفترة أطول قليلاً حتى اعتنت به شرطة كيميرسن - وفي صباح أحد الأيام تم العثور على جثته ملفوفة بالأسلاك الشائكة في خندق على جانب الطريق.
لكن فرع بافلوفا بأكمله لم يمت بالكامل. مواطنة فرنسية كانت مولعة بالباليه، خريجة صالة الألعاب الرياضية للفتيات التابعة لرابطة المرأة الروسية في شنغهاي، والتي كانت ترأسها صوفيا إميليفنا ديتريش، أرملة قائد والدها السابق، صمدت أمام الهواء "النقي" في معسكرات تايشت. حيث جلست مع بنات أتامان سيمينوف، مذنبة فقط ببنات والدهن، حتى لو ولدن بالفعل في المنفى.